Για όσους δαγκώνουν τα νύχια τους εν αναμονή (ξέρω ότι είστε εκεί έξω), θα παραλείψω τις συνηθισμένες εναρκτήριες φανφάρες και θα ξεκινήσω αμέσως: Κατά τη γνώμη μου, ο σκηνοθέτης John Hillcoat έχει πάρει με επιτυχία τη δύναμη, την ομορφιά και τον τρόμο του Cormac McCarthy's Βραβευμένο με Πούλιτζερ μυθιστόρημα Ο δρόμος και το μετέφρασε, ακέραιο, στη μεγάλη οθόνη. Νομίζω ότι όσοι θαυμαστές του κινηματογράφου δεν έχουν ήδη διαβάσει McCarthy έχουν τώρα ένα άλλο καλό παράδειγμα του γιατί θα έπρεπε (The Coen Brothers' Καμία χώρα για ηλικιωμένους είναι ο άλλος)· Νομίζω ότι όσοι διαβάζουν τον McCarthy θα είναι τουλάχιστον χαρούμενοι που η κινηματογραφική έκδοση «δεν το χάλασε» και το πολύ θα εκτιμήσουν πραγματικά την ταινία με βάση τα δικά της πλεονεκτήματα.
Τώρα που το κατάφερα, ας το υποστηρίξουμε και ας ξεκινήσουμε από την αρχή.
Ο δρόμος αφηγείται την ιστορία ενός ζοφερού μέλλοντος όπου η Αμερική (και ίσως ο κόσμος) έχει γίνει μια αργά σάπια δυστοπία καμένη από κάποια ανώνυμη καταστροφή. Οι μέρες είναι γκρίζες, στάχτη βρέχει από τον ουρανό και ο αέρας γίνεται όλο και πιο κρύος καθώς ο κόσμος σκοτεινιάζει. Σε αυτή την κόλαση είναι ο Άνδρας (Βίγκο Μόρτενσεν) και το αγόρι (Κόντι Σμιτ-ΜακΦι), που περπατούν στο δρόμο από τα πάνω βόρεια προς τα κάτω στη νότια ακτογραμμή, όπου ελπίζουμε ότι δεν θα παγώσουν μέχρι θανάτου τον χειμώνα. Το Man and Boy συμπλήρωνε η σύζυγος (Charlize Theron), μέχρι που το βάρος της προστασίας ενός παιδιού από την κόλαση στη Γη έγινε πολύ για να το σηκώσει.
Για το Man and Boy, ο στόχος είναι απλός: Κατευθυνθείτε νότια κατά μήκος του δρόμου και συνεχίστε να επιβιώνετε. Αυτό σημαίνει να βρίσκεις φαγητό -κάπως, με κάποιο τρόπο- ανάμεσα στις στάχτες που έχουν μαζευτεί με κόκαλα, και το πιο σημαντικό, να κρατάς μακριά από τα αξιοθέατα και τις παγίδες περιπλανώμενων συμμοριών κανιβαλικών συμμοριών, που σίγουρα θα βιάσουν, θα σκοτώσουν και στη συνέχεια θα κατασπαράξουν και τους δύο Άνδρας και Αγόρι - όχι αναγκαστικά με αυτή τη σειρά.
Καλώς ήρθατε στον κόσμο του κ. McCarthy.
Αν και η πλοκή ακούγεται σαν κάτι βγαλμένο από ταινία τρόμου, η πραγματική δύναμη του Ο δρόμος Βρίσκεται στον οδυνηρό και εκνευριστικό διαλογισμό για τη δύναμη της αγάπης ενός γονέα. Το ότι ο Cormac McCarthy έβγαλε ένα τόσο λαμπρό βιβλίο από αυτά τα νήματα ήταν από μόνο του ένα κατόρθωμα. το έργο που αντιμετώπισε ο John Hillcoat και το καστ του όταν ξεκίνησαν αυτή την ταινία ήταν μνημειώδες: αστραπές μπουκαλιών δύο φορές, σε πολύ μεγαλύτερη κλίμακα. Είμαι στην ευχάριστη θέση να αναφέρω ότι τόσο οπτικά όσο και ως προς την απόδοση, όλα τα μέρη ανταποκρίνονται στο ύψος των περιστάσεων.
Ας ξεκινήσουμε με τα οπτικά. Ήμουν κυριολεκτικά έκπληκτος από το πόσο καλά κάθε σκηνή της ταινίας ζωντάνεψε τον καμένο κόσμο όπως λέγεται στην πεζογραφία του ΜακΚάρθι. Αν διαβάσετε τον συγγραφέα, γνωρίζετε το απαράμιλλο (σχεδόν ποιητικό) ταλέντο του να περιγράφει σκηνές γης και φύσης - είναι η καρδιά των βιβλίων του και αν τα παραβλέψετε θα ήταν ένα μοιραίο ελάττωμα από την πλευρά κάθε ταινίας που προσπαθεί να αναδημιουργήσει «η εμπειρία McCarthy». Ευτυχώς, ο Hillcoat βγάζει μια σελίδα από το βιβλίο παιχνιδιού των Αδελφών Κοέν και επενδύει σοφά σε μια σειρά από υπέροχες λήψεις τοπίου με καμένη γη.
αν το να σε αγαπώ είναι λάθος νέα σεζόν
Όχι μόνο κάνει Ο δρόμος καρφώνω σχεδόν κάθε σημαντικό σκηνικό του βιβλίου, τολμώ να πω ότι οι κινηματογραφιστές είναι συχνά επιτυχημένοι ενισχύοντας αυτό που δημιούργησε το βιβλίο - όπως θα έπρεπε να κάνει κάθε κινηματογραφική μεταφορά που αξίζει μια χαρά. Υπάρχουν αυτές οι τέλειες μικρές πινελιές σε κάθε σετ: Σωροί στάχτης και μαυρισμένοι μεταλλικοί φλοιοί σε κάποιο καμένο τετράγωνο της πόλης. Χαλαρά χαρτονομίσματα κολλημένα στο έδαφος που πέφτουν στον άνεμο. στάχτες ορίζοντες, γυμνά, γεμάτα δάση και κολπίσκοι γεμάτοι με λάσπη. μέρη του σώματος, χυμένα σπλάχνα και καμένοι σκελετοί που γεμίζουν σκουπίδια στην άκρη του δρόμου - είναι όλα εκεί και η σφαγή είναι υπέροχη. Ακόμη και η συνεχής αναφορά του McCarthy για το ξερίζωμα και την πτώση των δέντρων που πεθαίνουν έχει σημειωθεί και συμπεριληφθεί. Είναι μια ταινία που θα μπορούσατε κυριολεκτικά να παρακολουθήσετε στο βουβό και να απολαύσετε το ίδιο.
Τι γίνεται όμως με την υποκριτική;
Χωρίς κάποιες νοκ-άουτ παραστάσεις, ολόκληρη η συναισθηματική αφήγηση του Ο δρόμος θα είχε βυθιστεί κάτω από τον χώρο της ταινίας τρόμου. Αλλά και πάλι, ο John Hillcoat είναι σοφός στη λήψη των αποφάσεών του, πατώντας ακριβώς τους σωστούς ηθοποιούς (διαβάστε: ταλαντούχους) για να παίξουν τους λίγους δεύτερους ρόλους που προσφέρει η ταινία.
Στο κέντρο βρίσκονται οι The Man και The Boy. Ξέρω ότι μερικές κυρίες είναι ενθουσιασμένες που βλέπουν τον Βίγκο Μόρτενσεν πίσω στην οθόνη να κάνει αυτό που κάνει καλύτερα, και ο κ. Μόρτενσεν για άλλη μια φορά ανεβαίνει στο πιάτο και κερδίζει αυτόν τον έπαινο, δίνοντάς μας έναν άντρα που είναι μισοτρελαμένος από την αγάπη του γιος, η απώλεια της γυναίκας του και το βάρος του να ξυπνά καθημερινά στην κόλαση μόνο και μόνο για να βεβαιωθεί ότι η ανάσα θα συνεχίσει να ρέει στο σώμα του γιου του. Η ταινία σας αναγκάζει γρήγορα να καταλάβετε ότι αυτός είναι ένας κόσμος όπου το πιο σημαντικό μάθημα που πρέπει να διδάξει ένας πατέρας στον γιο του είναι πώς να διώχνει σωστά τα μυαλά του, αν τον βρουν στη γωνία κανίβαλοι. Ο Μόρτενσεν επιτίθεται σε αυτές τις ανατριχιαστικές στιγμές με όλη τη γνήσια ανησυχία ενός γονέα που θέλει πραγματικά το καλύτερο για το παιδί του, κάνοντας τέτοιες στιγμές ακόμη πιο τρομερές. Δεν μπορούσα να σταματήσω να τσακίζομαι στο κάθισμά μου.
Όσον αφορά τον Kodi Smit-McPhee ως The Boy... κατατάσσω Ο δρόμος 4,5 στα 5 μόνο επειδή ξέρω ότι κάποιοι θα κάνουν το δίκαιο επιχείρημα ότι το αγόρι είναι «ενοχλητικό» μερικές φορές. Από την πλευρά μου, νομίζω ότι ο Smit-McPhee κάνει καλή δουλειά - μόνο σε μια ταινία όπου το υπόλοιπο καστ και ο σκηνοθέτης κάνουν εξαιρετική δουλειά. Ο νεαρός ηθοποιός είναι επίσης ξεκάθαρα, καλά, νέος για να κατανοήσει πλήρως (πόσο μάλλον να μεταφέρει) τι είναι αυτή η ιστορία. Ως έχει, το αγόρι καταλήγει περισσότερο ως μια φυσική μεταφορά παρά ως ένας συνειδητοποιημένος χαρακτήρας και νομίζω ότι μπορείτε (και θα) συζητήσετε μεταξύ σας για το πόσο στενά (ή όχι) αυτή η απεικόνιση τιμά αυτό που σκόπευε ο McCarthy στο μυθιστόρημα.
Όσο για το δεύτερο καστ, επικροτώ τους σκηνοθέτες που στράφηκαν σε ένα εξειδικευμένο σύνολο ηθοποιών για να παίξουν αυτό που από πιο ανόητα μυαλά μπορεί να θεωρηθεί ως «κομμάτια». Garret Dillahunt ( Ξηρά ξύλα ) έκανε το δέρμα μου να σέρνεται σε δύο λεπτά οθόνης ως μέλος συμμορίας κανίβαλων. Michael K. Williams ( Το σύρμα ) συνεχίζει να αποδεικνύει γιατί τον σέβονται τόσο πολύ, φέρνοντας την απόλυτη ανθρωπιά στον The Thief (παραπάνω) σε μόλις τρία λεπτά. Ο Guy Pearce σε κρατά να μαντεύεις για ένα λεπτό εάν ο βετεράνος θα σώσει ή θα απολαύσει το αγόρι. και ο Robert Duvall είναι έμπειρος επαγγελματίας, μεταμορφώνοντας έναν ακόμη δεύτερο ρόλο σε ανεξίτηλο. Δεν υπάρχουν αδύναμοι κρίκοι σε αυτήν την αλυσίδα.
Συνεχίστε να διαβάζετε την κριτική μας για Ο δρόμος ...
Ωστόσο, ένα πράγμα που πίστευα ότι σίγουρα θα με ενοχλούσε ήταν οι συνήθεις «ελευθερίες» του Χόλιγουντ που λαμβάνονται με κάθε μετάφραση από βιβλίο σε ταινία. Σε αυτήν την περίπτωση, προέβλεψα ότι ο ρόλος της Γυναίκας θα παχυνόταν για να δελεάσει μια ηθοποιό του διαμετρήματος της Σαρλίζ Θερόν στο ρόλο. Λοιπόν, από τη μια είχα δίκιο: ο ρόλος είναι παχυνμένος για την ταινία, αλλά είναι όλο κρέας στα κόκαλα, χωρίς τσιμπήματα. Και σίγουρα με εξέπληξε ΑΥΤΟ.
Αυτό που κάνει τόσο έξοχα ο σεναριογράφος Τζο Πένχολ στη διασκευή του είναι να δημιουργήσει μια αντιπαράθεση μεταξύ Άντρας και Γυναίκας για τη μοίρα του αγοριού. Η μαμά πιστεύει ότι το καλύτερο είναι να τελειώσουν οι τρεις τους μαζί, ειρηνικά, ανώδυνα, ελπίζοντας να φτάσουν σε ένα καλύτερο μέρος. Ο μπαμπάς, ωστόσο, δεν μπορεί να ενδώσει και είναι πρόθυμος να τους παρασύρει όλους (κυριολεκτικά) στις πεδιάδες της κόλασης, αν αυτό σημαίνει την επιβίωση του γιου του έστω και για μια μέρα. Στις σύντομες στιγμές της στην οθόνη, η Theron προβάλλει ένα έντονο και πειστικό επιχείρημα για την άποψη της The Wife, συχνά μέσα από τα κούφια μάτια της και το άκαμπτο συνοφρυωμένο της πρόσωπο, ή με τις απίστευτες εκκλήσεις της στον Άνδρα να «κάνει το σωστό».
Είναι ένα στοιχείο της ιστορίας που δεν ήταν τόσο έντονο στο βιβλίο του McCarthy, και πιστεύω ότι προσθέτει μια φανταστική διάσταση στην ταινία. Η σύγκριση των φιλοσοφιών του Άντρας και της Γυναίκας σας αναγκάζει να αναρωτιέστε συνεχώς και να αμφισβητείτε τι είναι στα αληθεια το καλύτερο για αυτό το παιδί. Όταν το The Man and Boy ανακαλύπτουν την πλευρά της ζωής της Coca-Cola - όταν έχουν χαμόγελα στα πρόσωπά τους καθώς μοιράζονται ένα κόκκινο κουτάκι με φυσαλίδες, σκέφτεσαι μόνος σου: «Ένας τέλειος λόγος για να μείνεις ζωντανός». Αλλά, όταν ο Άντρας και το αγόρι ανακαλύπτουν ένα κελάρι γεμάτο βρώμικους, μισοφαγωμένους κρατούμενους και ακούς πεινασμένους κανίβαλους να τους καταδικάζουν, αναρωτιέσαι αν η σύζυγος δεν είχε τη σωστή ιδέα - ή ακόμα χειρότερα, αναρωτιέσαι τι εσείς θα έκανα. Κάθε φορά που το αγόρι πρέπει να γίνει μάρτυρας ενός άλλου τρόμου, αναρωτιέστε τι ζωή μπορεί να έχει - η ίδια η ερώτηση που έκανε η σύζυγος στον άντρα.
καλυτερα καλεσε τον Σαουλ τι φταιει με το τσακ
Αυτό που μου αρέσει ιδιαίτερα σε αυτή την ερμηνεία Ο δρόμος είναι ότι αναστέλλει τη μεγάλη κρίση για το αν ο Άνθρωπος έχει δίκιο ή λάθος επειδή προσπάθησε να κρατήσει το αγόρι του στη ζωή. Στο τέλος, μπορούμε μόνο να ελπίζουμε - ποτέ δεν ξέρω, απλά να ελπίζουμε - ότι ο γονέας έχει κάνει τα σωστά πράγματα για το παιδί στην πορεία - και δεν είναι πραγματικά ό,τι μπορούν να ελπίζουν ποτέ οι γονείς μας για εμάς ή ότι μπορούμε ποτέ να ελπίζουμε για τα παιδιά μας;
Το γεγονός ότι έχω μείνει με αυτή την απορία μετά την προβολή αυτής της ταινίας με ενημερώνει Ο δρόμος έκανε τη δουλειά του και τίμησε το πηγαίο υλικό του. Θα φτάσω στο σημείο να πω ότι η ταινία αξίζει να ληφθεί υπόψη κατά τη σεζόν των βραβείων αυτό το χειμώνα, και δεν αισθάνομαι κανέναν ενδοιασμό να το πω. Είναι μια δυνατή ταινία, ένα μεγάλο επίτευγμα από το καστ και το συνεργείο και δεν πρέπει να το χάσετε. Νομίζω ότι ακόμη και ο κ. McCarthy μπορεί να είναι περήφανος για αυτό.
Ο δρόμος θα βγει στους κινηματογράφους στις 25 Νοεμβρίου 2009.