Κάθε ταινία του David Ayer ταξινομείται από το χειρότερο έως το καλύτερο

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 

Εδώ είναι όλα David χθες Η ταινία κατατάχθηκε από τη χειρότερη στην καλύτερη, συμπεριλαμβανομένου του Ομάδα αυτοκτονίας η πιο πρόσφατη κυκλοφορία του σκηνοθέτη, Ο Εφοριακός . Ο Ντέιβιντ Άγιερ έκανε ένα αίσιο ξεκίνημα στο Χόλιγουντ. Μη έχοντας παρακολουθήσει ποτέ σχολή κινηματογράφου και χωρίς να έχει μεγαλώσει στη βιομηχανία, ο Ayer έγραψε το πρώτο του σενάριο βασισμένο στην εμπειρία του ως τεχνικός σόναρ υποβρυχίων στο Ναυτικό των Ηνωμένων Πολιτειών. U-571 του προσέλκυσε αρκετή προσοχή για να λάβει περισσότερες συναυλίες υψηλού προφίλ, συμπεριλαμβανομένης της συγγραφής Ο γρήγορος και ο εξαγριωμένος . Μετά τα σενάρια του για Ημέρα προπόνησης και ΧΤΥΠΩ. του κέρδισε κορυφαίες κριτικές, έκανε το άλμα στη σκηνοθεσία το 2005 και έχει δουλέψει με συνέπεια από τότε.





Το έργο του Ayer κατηγοριοποιείται συνήθως με βάση την εστίασή του στην πόλη του Λος Άντζελες, όπου ο Ayer μετακόμισε ως έφηβος και την οποία πιστώνει ως βασική έμπνευση για το έργο του. Ενδιαφέρεται ιδιαίτερα για ιστορίες νόμου και αταξίας, από τους αξιωματικούς του Αστυνομικού Τμήματος του Λος Άντζελες μέχρι τα πληρώματα των τανκς του 2ου Παγκοσμίου Πολέμου. Αυτές είναι ιστορίες ανδρών σε μια αποστολή παρόμοια με μια από τις μεγαλύτερες επιρροές του, The Dirty Dozen (μια ταινία που είναι συνδεδεμένη με ένα ριμέικ).






ΣΧΕΤΙΚΟ: The Tax Collector Cast Guide: Where You Know The Actors From



Αναμένετε σκηνές έντονης βίας και συναισθηματικής ζοφερότητας. Για πολλούς κριτικούς, το έργο του Ayer είναι επιβαρυμένο με μηδενισμό και έλλειψη αληθινού σκοπού, ενώ άλλοι έχουν κερδίσει την αδρή προσέγγισή του σε γνωστές ιστορίες και την άρνησή του να ζαχαρώσει οτιδήποτε. Με την όγδοη ταινία του ως σκηνοθέτη τώρα διαθέσιμη στο VOD, Ο Εφοριακός , ιδού πώς συσσωρεύεται η φιλμογραφία του.

8. Φωτεινό

Δεν είναι αυτή η ιδέα για ΛΑΜΠΡΌΣ ήταν ένα άσπιλο. Η φανταστική μυθοπλασία βασίζεται στην αλληγορία και στη χρήση του κερδοσκοπικού για να εξερευνήσει τις πραγματικές κοινωνικοπολιτικές ανησυχίες. Δεν είναι ασυνήθιστο να βλέπουμε φανταστικά πλάσματα και ζώα να χρησιμοποιούνται ως stand-in για ζητήματα φυλετικής και εθνικής δικαιοσύνης. ΛΑΜΠΡΌΣ Ωστόσο, έκανε κάθε πιθανό λάθος να ζωντανέψει την ιστορία του. Βασισμένο σε σενάριο του διαβόητου πλέον Max Landis, ο οποίος είπε ότι η ταινία θα ήταν δική του άρχοντας των δαχτυλιδιών , ΛΑΜΠΡΌΣ προσπαθεί να συνδυάσει ένα βρώμικο δράμα φίλων του αστυνομικού με τις αντιμαχόμενες φατρίες της πόλης του Λος Άντζελες, μόνο που αυτή τη φορά υπάρχουν ορκ, ξωτικά και περιστασιακά δράκοι.






Η θέα των ορκ ντυμένων με χρώματα συμμορίας και που χρησιμοποιούν AAVE, επομένως κωδικοποιώντας τα ρητά ως Black και Latinx, είναι μια αμήχανη εμπειρία θέασης, για να το θέσω ήπια. Η ταινία δεν κατανοεί τα επίπεδα ή τις επιπτώσεις της κακώς μελετημένης αλληγορικής της προσέγγισης και δεν βοηθάει το γεγονός ότι η αφήγηση είναι τόσο ακατάστατη. Ακούγοντας τον Will Smith να λέει Οι ζωές των νεραϊδών δεν έχουν σημασία σήμερα μπορεί να είναι το πραγματικό χαμηλό σημείο της καριέρας του αγαπημένου ηθοποιού. Το μόνο που λάμπει φως είναι ο Joel Edgerton, ο οποίος καταφέρνει να φέρει το πάθος στην οθόνη ακόμα και όταν βυθίζεται κάτω από στρώματα προσθετικών orc.



7. Ομάδα αυτοκτονίας

Το χάος του 2016 Ομάδα αυτοκτονίας είναι πλέον το υλικό των προειδοποιητικών ιστοριών του Χόλιγουντ. Είναι μια αφήγηση που έχει τόσο προσεκτικά επιλεγεί, παρωδηθεί και λυπηθεί, που σε αυτή τη χρονική στιγμή είναι δύσκολο να μην αισθανθείς τουλάχιστον λίγο τον ίδιο τον Ayer. Οι αστοχίες της ταινίας είναι άφθονες και προφανείς: Ο ασυνάρτητος τόνος. Η μπερδεμένη πλοκή που εκτρέπεται μεταξύ γελοίου και ακατανόητου. Η σκοτεινή αισθητική συγκρούεται με την ορμητική επικάλυψη νέον που προστίθεται στις επαναλήψεις. τα αναβλασματα του Ομάδα αυτοκτονίας είναι εμφανή από την πρώτη ματιά και φαίνεται να έχουν μπει αδέξια με τα παπούτσια στην αφήγηση. όλα όσα κάνει ο Τζάρεντ Λέτο καθώς ο Τζόκερ σηκώνει τα φρύδια και τα γέλια.






Σχετικό: Μπορεί το The Suicide Squad Director's Cut να εξαργυρώσει τον Τζόκερ του Τζάρεντ Λέτο;



Φυσικά, ό,τι κι αν πιστεύετε για το έργο του Ayer, αξίζει να θυμάστε ότι ποτέ δεν κατάφερε να ολοκληρώσει πλήρως το όραμά του για Ομάδα αυτοκτονίας , μεταξύ της σύντομης περιόδου των έξι εβδομάδων που του δόθηκε να γράψει το σενάριο στις πολλαπλές επεξεργασίες που απαιτούσε το στούντιο. Ωστόσο, αυτό είναι το όνομά του στην ταινία και παραμένουν ερωτήματα σχετικά με το αν το επίσημο σόου του Ayer ήταν ποτέ κατάλληλο για μια τέτοια ιστορία. Οι εκκλήσεις για ένα cut Ayer της ταινίας συνεχίζονται.

6. Ο Εφοριακός

Μετά από τον μεγάλο προϋπολογισμό και τις πολυδιαφημισμένες προσπάθειες του Ομάδα αυτοκτονίας και ΛΑΜΠΡΌΣ , ο Ayer αποφάσισε να επαναφέρει τα πράγματα στα βασικά Ο Εφοριακός , μια ταινία που έχει περισσότερα κοινά με τις προηγούμενες προσπάθειές του παρά με το franchise ναύλο. Ο Shia LaBeouf ξανασμίγει με τον Ayer για ένα άλλο δράμα με έδρα το Λος Άντζελες για ένα ζευγάρι «φοροεισπράκτορες» που εργάζονται για έναν τοπικό άρχοντα του εγκλήματος που μαζεύει τα χρήματά του από όλη την πόλη. Όπως αρμόζει σε μια ταινία του David Ayer, είναι φρικιαστική και βίαιη και πολύ λοξή προς έναν πιο μηδενιστικό τόνο. Είναι επίσης οδυνηρά τετριμμένο και παράγωγο δεκάδων άλλων ταινιών που έχουν πατήσει αυτή τη γνώριμη περιοχή. Αυτή η φλέβα κακής διάθεσης θα μπορούσε να λειτουργήσει δεδομένης της ζοφερής πλοκής, αλλά όλα παίζουν τόσο άχαρα. Δεν βοηθάει το γεγονός ότι η ταινία καθορίζεται από τη σοβαρά αμφισβητήσιμη απεικόνιση των λατίνων, των διαλόγων και της κουλτούρας της Λατίνας, κάτι για το οποίο ο Ayer έχει επικαλεστεί πολλές φορές στο παρελθόν. Η πιο ενδιαφέρουσα πτυχή της ταινίας - το τεράστιο τατουάζ στο στήθος που έκανε ο LeBeouf για την ταινία - μόλις και μετά βίας εμφανίζεται στην οθόνη.

5. Σαμποτάζ

Κυκλοφόρησε την ίδια χρονιά με Μανία , Σαμποτάζ παίρνει την επιρροή του από μια μάλλον απροσδόκητη πηγή: Το μυθιστόρημα της Αγκάθα Κρίστι Και μετά δεν υπήρχε κανένα . Σε έναν από τους πιο δυνατούς του ρόλους μετά την επιστροφή του στην υποκριτική μετά τη μεταπολίτευση, Άρνολντ Σβαρτσενέγκερ υποδύεται τον αρχηγό μιας ειδικής ομάδας δράσης της DEA που ετοιμάζεται να αντιμετωπίσει ένα θανατηφόρο καρτέλ ναρκωτικών σε ένα από τα ασφαλή τους σπίτια. Η δουλειά φαίνεται να πηγαίνει καλά μέχρις ότου, ένα προς ένα, τα μέλη της ομάδας διαλέγονται με αιματηρό τρόπο και όλοι είναι ύποπτοι. Οι πτυχές μυστηρίου της ταινίας λειτουργούν περισσότερο από τα τυπικά αιματηρά πράγματα δράσης, αλλά η πρώτη είναι πολύ λιγότερο παρούσα από όσο της αξίζει. Αντίθετα, είναι άλλο ένα ζοφερό λουτρό αίματος που στερείται παραδόξως σκοπού.

4. Street Kings

Street Kings ξεκίνησε τη ζωή του ως προσχέδιο σεναρίου που γράφτηκε από τον θρυλικό συγγραφέα του εγκλήματος Τζέιμς Έλλροι, με σκηνοθέτες τόσο καταξιωμένους όσο ο Σπάικ Λι και ο Όλιβερ Στόουν να φέρονται να σκηνοθετούν (ο τελευταίος το αρνήθηκε) πριν αναλάβει ο Άιερ. Είναι εύκολο να καταλάβεις γιατί Street Kings θα είχε τραβήξει την προσοχή του Ayer τόσο νωρίς στην καριέρα του, αλλά λιγότερο για τον Lee, δεδομένου ότι το τελικό αποτέλεσμα είναι ένα μάλλον ξεχασμένο θρίλερ δράσης που ενισχύεται κάπως από ένα ισχυρό καστ που περιλαμβάνει τους Keanu Reeves, Hugh Laurie, Naomie Harris και Common. . Ενώ είναι ενδιαφέρον να δούμε μια ταινία για το Αστυνομικό Τμήμα του Λος Άντζελες που αρνείται να αποθεώσει ή να ξεβράσει τη διαφθορά του αμερικανικού συστήματος δικαιοσύνης που συχνά αγνοείται, η ιστορία δεν πάει αρκετά μακριά.

Σχετικό: Το Squad Suicide Squad του David Ayer θα πάρει σκηνοθετική περικοπή;

3. Σκληροί καιροί

Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Ayer Σκληροί καιροί ακολούθησε τη γνωστή περιοχή των σεναρίων του, με μια άλλη ιστορία ενός τραυματισμένου βετεράνου στο Λος Άντζελες που θέλει να κάνει το σωστό, αλλά βρίσκεται σε μια καθοδική σπείρα βίας και διαφθοράς. Ο Ayer είχε τη μεγάλη τύχη να προσγειώσει τον άψογο Κρίστιαν Μπέιλ για τον πρωταγωνιστή του και ο ηθοποιός, όπως ήταν αναμενόμενο, ρίχνεται στο μέρος ενός ανθρώπου που έχει σπάσει τόσο πολύ από το τραύμα του που δεν μπορεί να ξεφύγει από τις μοιραίες του συνθήκες. Ο Φρέντι Ροντρίγκεζ και η Εύα Λονγκόρια είναι επίσης εξαιρετικοί και βοηθούν το υλικό να φτάσει στα συναισθηματικά του κορυφαία όταν η αφήγηση γίνεται λίγο ανόητη. Η κορύφωσή του, ωστόσο, προσγειώνεται με πραγματική δύναμη.

2. Οργή

Ο Ayer αγαπούσε πάντα τις ταινίες με ηθικά γκρίζους άντρες σε μια αποστολή, όσο πιο σκοτεινό τόσο το καλύτερο. Με Μανία , έφτασε πολύ κοντά στο να καταγράψει αυτή την ατμόσφαιρα με τον υπερβίαιο φόρο τιμής του The Dirty Dozen . Ο Brad Pitt μπορεί να είναι το όνομα πάνω από τον τίτλο και ο Shia LeBeouf ήταν αυτός που τράβηξε όλη την προσοχή του Τύπου για τις τακτικές του στη Μέθοδο, αλλά Μανία ανήκει στον Λόγκαν Λέρμαν, ο οποίος είναι πέρα ​​για πέρα ​​εντυπωσιακός ως ο άπειρος νεοφερμένος στο τανκ που χάνει σιγά σιγά την αθωότητά του και ενδεχομένως το μυαλό του. Είναι μια ιστορία μηδενισμού και του διεστραμμένου είδους αδελφοσύνης που σχηματίζεται μπροστά στην αδιάκοπη βία, και ο Ayer σίγουρα δεν τσιγκουνεύτηκε το αίμα με τον Fury. Απλά όσον αφορά την κυριολεκτική βρωμιά, Μανία μπορεί να είναι μια από τις πιο εντυπωσιακές πολεμικές ταινίες που μεταφέρει πλήρως το λεκέ, κυριολεκτικά και μέταλλο, μιας τέτοιας σύγκρουσης.

1. Τέλος παρακολούθησης

Μπορεί να ήταν η τρίτη του ταινία ως σκηνοθέτης, αλλά του 2012 Τέλος της βάρδιας έφτασε με το είδος της δύναμης και της οργής που σήμανε την άφιξη ενός σκηνοθέτη για να παρακολουθήσει. Ο Τζέικ Τζίλενχαλ και ο Μάικλ Πένια είναι ένα τρομερό δίδυμο ως δύο στενοί φίλοι και συνεργάτες του Λος Άντζελες των οποίων η καθημερινή αστυνομική δουλειά και η ζωή εκτός υπηρεσίας αιμορραγούν μαζί με συχνά επικίνδυνους τρόπους. Παρόλο που η ταινία περιέχει περισσότερα από αρκετά κλισέ αστυνομικών ταινιών, υπάρχει μια πραγματική φρεσκάδα Τέλος της βάρδιας , ένας τραχύς ρεαλισμός που πατά σε κάτι πιο ειλικρινές από ένα άλλο δράμα φίλων αστυνομικών. Η χημεία των Peña και Gyllenhaal είναι το υλικό που οι περισσότεροι κινηματογραφιστές μπορούν μόνο να ονειρεύονται, φέρνοντας ζεστασιά και οικειότητα όχι μόνο στις βίαιες αντιπαραθέσεις τους αλλά και στις πιο ήσυχες, παιχνιδιάρικες στιγμές τους ως φίλοι. Είναι μια πραγματική κορύφωση για τον Gyllenhaal, έναν ηθοποιό που θέτει συνεχώς νέα πρότυπα στον εαυτό του ως ηθοποιός και η ταινία που θα ζήσει ο Ayer για το υπόλοιπο της καριέρας του.

ΕΠΟΜΕΝΟ:Τελειόγραφο Tax Collector Explained: What The Wizard Twist Really Means