Blade Runner: Πώς η τελική περικοπή είναι διαφορετική

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 

Το Final Cut of Blade Runner ονομάζεται συχνά η οριστική έκδοση του cyberpunk classic, αλλά τι διαφέρει σε αυτήν την έκδοση της ταινίας;





θα υπάρξει μπερδεμένο 2

Το τελικό κομμάτι του Δρομέας Blade ονομάζεται συχνά η οριστική έκδοση του cyberpunk classic, αλλά τι διαφέρει σε αυτήν την έκδοση της ταινίας Harrison Ford; Κυκλοφόρησε το 1982, Δρομέας Blade ήταν ένα θρίλερ sci-fi με μια διαφορά. Η ταινία ήταν έντονη, ευμετάβλητη και δύσκολο να ακολουθηθεί, ένα περίπλοκο και στοχαστικό κομμάτι φουτουριστικού μυστηρίου που συνδύαζε στοιχεία της σκληρής ιστορίας ντετέκτιβ με sci-fi tropes για να δημιουργήσει ένα νέο-noir όπως κανένας άλλος. Φυσικά, το στούντιο απέκλεισε την περίπλοκη ιστορία της ταινίας, με αποτέλεσμα μια μάχη με τον δημιουργό της που οδήγησε σε πολλές δύσκολες εξηγήσεις περικοπών του Blade Runne r.






Συνεχίστε την κύλιση για να συνεχίσετε να διαβάζετε Κάντε κλικ στο κουμπί παρακάτω για να ξεκινήσετε αυτό το άρθρο σε γρήγορη προβολή.

Μια βασανισμένη παραγωγή, Δρομέας Blade πέρασε πολλές διαφορετικές τροποποιήσεις καθώς πέρασε μεταξύ του απογοητευμένου σκηνοθέτη, Εξωγήινο Ridley Scott, και ένα δοκιμαστικό στούντιο. Οι διανομείς ανησυχούσαν ότι η ταινία θα βομβαρδίστηκε, καθώς το κοινό δεν θα μπορούσε να συνδεθεί με αυτήν την προσαρμογή του μυθιστορήματος επιστημονικής φαντασίας Το Androids Dream of Electric Sheep; . Δρομέας Blade ήταν φιλόδοξος και ασυμβίβαστος στην περίεργη ιστορία του για τον Deckard, έναν πιθανό ρομποτικό αστυνομικό που αποστέλλεται για να αναζητήσει και να καταστρέψει αντιγραφικά, αδίστακτα ρομπότ που μπορούν εύκολα να περάσουν για τους ανθρώπους.



Σχετικά: Γιατί ο Ridley Scott είναι ο πιο σημαντικός σκηνοθέτης της Sci-Fi

Στα χρόνια μετά την κυκλοφορία του Final Cut το 2007, οι οπαδοί θέλησαν να μάθουν ποια είναι η καλύτερη έκδοση του Blade Runner. Είναι μια λογική έρευνα καθώς κάθε επεξεργασία της ταινίας έχει τους ένθερμους υπερασπιστές της. Αλλά για τους ολοκληρωτές του Ridley Scott, οι διαφορές στο Final Cut - που περιελάμβαναν την αποκατάσταση του ήχου και των οπτικών εικόνων και ορισμένες ψηφιακές επιδιορθώσεις - είναι αυτό που το καθιστούν την οριστική και καλύτερη έκδοση αυτής της προσαρμογής του Philip K Dick. Ποιες είναι λοιπόν αυτές οι διαφορές; Λοιπόν, επικεφαλής ανάμεσά τους είναι η πλήρης επανάληψη των πιο βίαιων στιγμών της και η πλήρης αποκατάσταση της διάσημης αλληλουχίας των μονόκερων της ταινίας, η οποία ήταν απίστευτα σημαντική παράλληλα με την απομάκρυνση του σκηνοθέτη από το στούντιο που έδωσε εντολή για το τέλος.






Η αποκατεστημένη βία (και γιατί έχει σημασία)

Τώρα ο σκηνοθέτης Ρίντλεϊ Σκοτ ​​δεν ήταν ξένος στο ζοφερό φάντασμα κάποιας βίαιης επιστημονικής βίας. Σε τελική ανάλυση, η πιο πρόσφατη κυκλοφορία του κατά τη στιγμή της παραγωγής αυτής της ταινίας ήταν ένας εμβληματικός τρόμος επιστημονικής φαντασίας του 1979 Εξωγήινο , οδηγώντας τον σκηνοθέτη να συμπεριλάβει ένα διασκεδαστικό Πασχαλινό αυγό στο Blade Runner. Αλλά το στούντιο ανησυχούσε για το βίαιο περιεχόμενο του Blade Runne θεατρική κοπή. Έτσι επέλεξαν να κόψουν πολλές κοπές και τεμαχισμούς. Αυτό περιελάμβανε μια νέα σκηνή θανάτου για τη Zhora που της δίνει περισσότερη αξιοπρέπεια στο θάνατο και αντικαθιστά το πρόσωπο του ερμηνευτή του κόλπου με εκείνη του Lee Pulford, αλλά και κάποιου πιο διαβόητου. Η σκηνή στην οποία σκοτώνεται ο Tyrell στα χέρια του Roy περιλαμβάνει για άλλη μια φορά τα μάτια του να σβήνουν, τα οποία έχασε η περικοπή του σκηνοθέτη.



Το Final Cut επανασυνδέει επίσης πιο τρομερά πλάνα του Batty, δίνοντας στον εαυτό του κάποια αιματηρά στίγματα, ένα συναρπαστικό κομμάτι θρησκευτικού συμβολισμού που υπογραμμίζει το σύμπλεγμα του θεού του. Η ακολουθία έρχεται επίσης σε αντίθεση με τον τραγικό κακοποιό με την πιθανή φιγούρα Judas του Deckard, υπενθυμίζοντας στους θεατές ότι ο ήρωας μπορεί να είναι αντιγραφικό που σκοτώνει τους συνανθρώπους του. Όμως, ενώ η αποκατεστημένη βία είναι το κλειδί για την κατανόηση αυτού του χριστιανικού συμβολισμού, είναι ένας συνδυασμός προσθήκης στο πλήρες όνειρο μονόκερου και αφαίρεσης του τρομερού θεατρικού τέλους που έχει νόημα για την ίδια την πλοκή της ταινίας.






Η πλήρης ακολουθία ονείρου Unicorn εξηγείται

Σε οποιαδήποτε έκδοση, το Blade Runner είναι μια δυνητικά συγκεχυμένη ταινία. Είναι μια τριπλή και περίπλοκη ιστορία, και ακόμη και η καθυστερημένη συνέχεια της ταινίας από τον επιστημονικό οραματιστή Denis Villeneuve δεν ήταν λιγότερο πρόκληση για το άγνωστο κοινό. Όπως το αρχικό Blade Runner 2049 του 1982 χρειάστηκε να εξηγηθεί το τέλος του και είχε πρόβλημα να συνδεθεί με το κοινό στο box office. Αλλά τουλάχιστον το Blade Runner 2049 δεν είχε ένα ζωτικό κομμάτι του παζλ που κόπηκε από υπερβολικά ενθουσιώδεις συντάκτες. Η ακολουθία των ονείρων του μονόκερου συμβαίνει όταν ο αντιφατικός ήρωας της Ford κοιμάται στο πιάνο και ονειρεύεται έναν μονόκερο να τρέχει ελεύθερο στο δάσος. Αυτή είναι μια εικόνα που ερμηνεύει περισσότερο ως μια συνέπεια που ο Deckard είναι, χωρίς να το γνωρίζει ο ίδιος, στην πραγματικότητα ένα αντιγραφικό που ονειρεύεται την ελευθερία από την αναγκαστική δουλεία του. Η σκηνή περιλαμβάνεται για λίγο στο Director's Cut, αλλά στο Final Cut έχει χώρο να αναπνεύσει και η σημασία της καθίσταται σαφής.



πώς πέθανε η όπι για τους γιους της αναρχίας

Σχετικά: Κάθε ταινία Ridley Scott κατατάσσεται από το χειρότερο στο καλύτερο

Γιατί οι αλλαγές του Final Cut έχουν σημασία για τον Runner Blade

Έχει περάσει πολύς καιρός από τότε που η ταινία του Σκοτ ​​έφτασε για πρώτη φορά στα θέατρα με την περικομμένη της μορφή που το Blade Runner δεν θα είναι πλέον στο μέλλον. Τις δεκαετίες από την κυκλοφορία της ταινίας, είναι δίκαιο να πούμε ότι το κοινό φαίνεται να έχει γίνει πιο ανοιχτό σε ατέλειωτες λήψεις. Για αποδείξεις αυτού του φαινομένου, απλώς ρίξτε μια ματιά σε πόσες σύγχρονες ταινίες καταλήγουν σε μια ασαφή νότα και, στη συνέχεια, συγκρίνετε αυτό με Δρομέας Blade Το αρχικό τέλος που έχει εγκριθεί από το κοινό. Σε αυτήν την πολύ κακοήθη έκδοση, ο Deckard και ο μοναχικός αναζωογόνηση που έζησαν έφυγαν στο ηλιοβασίλεμα πάνω από πλάνα που ανακυκλώθηκαν από Η ΛΑΜΨΗ . Βασικά, ο θεατής δεν μαθαίνει τίποτα για το αν το Deckard είναι αναπαραγόμενο ή οτιδήποτε άλλο.

Αντ 'αυτού, το μόνο που ανακαλύπτει το κοινό είναι ότι το κοινό δοκιμής δεν μπορεί να είναι αξιόπιστο. Μία ζωτική διαφορά στο Final Cut από την αρχική ταινία είναι η απομάκρυνση αυτού του περιττού και τονικά καταστροφικού ευτυχισμένου τέλους, μια απόφαση που τόσο ο Ridley Scott όσο και ο αστέρας του Harrison Ford ενέκριναν. Υπάρχουν τόσες πολλές διαφορετικές εκδόσεις του Δρομέας Blade ότι ορισμένοι σούπερ θαυμαστές έχουν βαθμολογήσει ακόμη και τις πολλές εκδόσεις, αλλά ένα πράγμα που συμφωνούν όλοι οι σκηνοθέτες, το χαρτί και το Final Cut είναι ότι αυτό το σουρεαλιστικό τέλος δεν λειτουργεί. Έτσι, στην περικοπή του σκηνοθέτη του 1992 και επίσης στο Final Cut, η παράξενη ηλιόλουστη διαδρομή από το Λος Άντζελες και στα βουνά αφαιρείται. Αντικαθίσταται από μια πιο διφορούμενη και έντονη παραίτηση, καθώς ο Deckard κοιτάζει έναν μονόκερο origami. Στη συνέχεια, δεδομένου ότι αυτό το callback έχει νόημα στο Final Cut όπου το πλήρες όνειρο μονόκερου δίνει μεγαλύτερη εστίαση, αυτό προκαλεί φαινομενικά τη συνειδητοποίησή του ότι είναι αναπαράγοντας.

Εντάξει, έτσι ώστε η αποκάλυψη να μην αναφέρεται ρητά, ακόμη και στο Final Cut. Και ναι, πολλοί θαυμαστές της επιστημονικής φαντασίας θα συνεχίσουν να υποστηρίζουν ότι ο Deckard δεν είναι αντιγραφικό. Αλλά οι οπαδοί είναι υποχρεωμένοι να υποστηρίζουν πολλές διαφορετικές θεωρίες για μια τόσο περίπλοκη ταινία, γι 'αυτό και η ασάφεια του Final Cut είναι τόσο ζωτικής σημασίας. Στην πραγματικότητα, το fandom του franchise εξακολουθεί να υποστηρίζει ποια ταινία είναι καλύτερη, Blade Runner ή Blade Runner 2049. Αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι με το τέλος του να αποκατασταθεί και να συμπεριληφθεί το πλήρες όνειρο μονόκερου, το Final Cut of Δρομέας Blade είναι η πιο ολοκληρωμένη και καλά πραγματοποιημένη επανάληψη του μοναδικού οράματος επιστημονικής φαντασίας του Ridley Scott. Μερικοί θεατές μπορεί ακόμα να βρουν αυτό το επιδραστικό κλασικό sci-fi πολύ βαρύ και πολύπλοκο για τη γεύση τους, αλλά η αποκατάσταση της πλήρους ιστορίας του στο Final Cut παραμένει μια ζωτική στιγμή στην ιστορία του κινηματογράφου.