Το 2020 γνώρισε μια τεράστια μετάβαση στη διαδικτυακή ροή, όπου το Netflix παρουσίασε εξαιρετικά επιτυχημένες εκπομπές. Εδώ είναι οι καλύτερες τηλεοπτικές εκπομπές Netflix το 2020.
Ποιες τηλεοπτικές εκπομπές Netflix αναδύονται ως οι καλύτερες του 2020; Η πανδημία έχει αναμφισβήτητα οδηγήσει σε μια έκρηξη ροής στο διαδίκτυο, οδηγώντας σε αυξημένη προβολή μεταξύ διαφορετικών δημογραφικών στοιχείων. Ενώ τα περισσότερα τηλεοπτικά δίκτυα και υπηρεσίες δυσκολεύτηκαν λόγω έλλειψης νεότερων προγραμμάτων, το Netflix κατάφερε να τα ξεπεράσει σε σημαντικό βαθμό.
Η Netflix κυκλοφόρησε μια πληθώρα νέων ταινιών, τηλεοπτικών εκπομπών και ντοκιμαντέρ ακόμη και εν μέσω της πανδημίας, προσθέτοντας 28 εκατομμύρια συνδρομητές στο Netflix για διάστημα εννέα μηνών. Αυτό, εν μέρει, μπορεί να αποδοθεί σε άτομα που έχουν περισσότερο χρόνο στα χέρια τους ενώ βρίσκονται στο σπίτι τους λόγω κοινωνικής απόστασης, προκαλώντας επιτάχυνση στην παρακολούθηση των ροών και τη ροή των τάσεων των συνδρομών.
Συνεχίστε την κύλιση για να συνεχίσετε να διαβάζετε Κάντε κλικ στο κουμπί παρακάτω για να ξεκινήσετε αυτό το άρθρο σε γρήγορη προβολή.
Ενώ το 2020 ήταν μια άνιση χρονιά για τη μεγάλη οθόνη, είδε μια μεγάλη ποικιλία τηλεοπτικών εκπομπών που υπερηφανεύονταν για μια πολλά υποσχόμενη προϋπόθεση, συναρπαστική παγκόσμια κατασκευή και σχετικούς χαρακτήρες. Ακολουθούν οι επιλογές μας για τις καλύτερες τηλεοπτικές εκπομπές Netflix της χρονιάς.
15. Dash & Lily
Με βάση το μυθιστόρημα ΥΑ Το βιβλίο των Dares του Dash and Lily από τη Rachel Cohn και τον David Levithan, Dash & Lily ακολουθεί έναν χριστουγεννιάτικο κυνικό, τον Dash (Austin Abrams) και έναν ένθερμο πιστό στη μαγεία των Χριστουγέννων, Lily (Midori Francis). Η Λίλι πονάει για ένα θαύμα στη σφαίρα της αγάπης, καθώς λαχταρά για μια σημαντική ρομαντική συνάντηση - αυτή την ωθεί να φυτέψει ένα μυστικό ημερολόγιο σε ένα βιβλιοπωλείο που οδηγεί τον αναγνώστη σε ένα κυνήγι θησαυρού. Έχοντας λύσει όλες τις ενδείξεις, ο Dash φτάνει στη Λίλι μέσω του ημερολογίου, πηγαίνοντας πίσω και πίσω με κουραστικούς, τολμηρούς και υποβλητικές στιγμές. Ενώ Dash & Lily δεν προσφέρει τίποτα νέο ή συναρπαστικό από την άποψη της υπόθεσης, δεν προσπαθεί και επιβάλλει μια θεαματική κοσμοθεωρία στον θεατή. Το τελικό αποτέλεσμα του Dash & Lily Η πρώτη σεζόν είναι ένα ελαφρύ rom-com με λανθασμένους αλλά βαθύτατα αγαπητούς χαρακτήρες.
14. Εξωτερικές τράπεζες
Ένα έφηβο δράμα-περιπέτεια που γυρίστηκε στις Outer Banks της Βόρειας Καρολίνας, Εξωτερικές τράπεζες ακολουθεί μια ομάδα εφήβων, Pogues, οι οποίοι είναι αποφασισμένοι να ξεδιπλώσουν την αιτία πίσω από την εξαφάνιση του πατέρα John B's (Chase Stokes). Στα μισά της έρευνας, σκοντάφτουν σε έναν θησαυρό που συνδέεται με την υπόθεση, ενώ κυνηγούνται από το νόμο και τους Kooks, που θεωρούνται ανώτεροι. Ο λόγος που Εξωτερικές τράπεζες εμφανίστηκε ως ελκυστικό για το κοινό μπορεί να αποδοθεί στη γοητεία των σχετικών χαρακτήρων, οι οποίοι είναι διασκεδαστικοί να παρακολουθήσουν παρά μια σοβαρή περίπτωση μέτριας γραφής. Χορηγήθηκε, Εξωτερικές τράπεζες βασίζεται πάρα πολύ στο χάσμα Pogues εναντίον του Kooks για να προκαλέσει αφηγηματικές συγκρούσεις, αλλά η παράσταση παρέχει μια αργή, μαιευτική απόδραση στο γραφικό.
13. Ratched
Το ψυχολογικό θρίλερ του Ryan Murphy, Ratched , βασίζεται στον χαρακτήρα του Mildred Ratched από το Ken Kesey's Η Φωλιά Του Κούκου και πρωταγωνιστεί η Sarah Paulson στον τίτλο. Εξυπηρετεί ως prequel στις εκδηλώσεις του Η ΦΩΛΙΑ ΤΟΥ ΚΟΥΚΟΥ , Ratched ερευνά βαθιά την ιστορία της νοσοκόμας Μίλντρεντ, η οποία χειρίζεται το δρόμο της μέσα από τις τάξεις με τη βοήθεια ψεμάτων και εκβιασμού, ενώ εργαζόταν σε ψυχιατρικό νοσοκομείο που διεξάγει ανησυχητικά πειράματα στους ασθενείς της. Ο Murphy καταφέρνει να δημιουργήσει έναν κόσμο που εμφανίζεται ταυτόχρονα πλούσιος και φρικτός, χρησιμοποιώντας παλέτες πράσινου χρώματος και προσεκτικά σχεδιασμένες επιλογές κοστουμιών. Ωστόσο, η πρώτη σεζόν του Ratched κάνει ένα προληπτικό ρολόι, καθώς ο Μίλντρεντ απέχει αυτήν τη στιγμή μίλια μακριά από το να είναι οι λογοτέχνες κακοποιοί που μισούν και αγαπούν.
12. Ο Ξένος
Αυτό το βρετανικό μυστήριο θρίλερ οκτώ μερών βασίζεται στο επώνυμο μυθιστόρημα Harlan Coben του 2015 και πρωταγωνιστούν οι Richard Armitage, Siobhan Finneran και Hannah John-Kamen. Ο ξένος Χρονολογεί ένα μυστηριώδες φαινόμενο στο οποίο ένας ξένος λέει μυστικά σε διάφορους χαρακτήρες σε όλη τη σειρά, το οποίο φαίνεται να έχει καταστροφικές επιπτώσεις στην προσωπική ζωή των δεκτών. Ένας τέτοιος χαρακτήρας είναι ο Adam Price (Armitage), ο οποίος μαθαίνει για την ιστορία μιας πλαστά εγκυμοσύνης σχετικά με τη σύζυγό του, Corinne, η οποία αποδεικνύεται αληθινή. Λίγο αργότερα, ο Connie εξαφανίζεται μυστηριωδώς, το οποίο ουσιαστικά αντιμετωπίζεται ως το κεντρικό μυστήριο της σειράς. Καταφέρνοντας να διατηρήσουμε το κοινό στην άκρη των θέσεών τους, Ο ξένος ρυθμίζει την αφήγησή του σε ένα αποτελεσματικά τεντωμένο κλιπ, καθιστώντας το μια αξιέπαινη προσαρμογή του αρχικού βιβλίου.
11. Το Baby-Sitters Club
Με βάση τη νέα σειρά παιδιών με το ίδιο όνομα, Το Baby-Sitters Club είναι ένα γοητευτικό κωμικό δράμα που δημιουργήθηκε από τη Rachel Shukert. Ένας πρωταρχικός λόγος πίσω από την επιτυχία αυτής της παράστασης θα μπορούσε να είναι η γνήσια προσπάθειά του να προκαλέσει ελπίδα, κάτι που είναι πολύ απαραίτητο στην εποχή μας. Πέντε μαθητές μέσης εκπαίδευσης, η Κρίστι, η Κλαούντια, η Στάισι, η Μαίρη και η Ελισάβετ, αποτελούν το επίκεντρο του συλλόγου καθώς ξεκινούν μια επιχείρηση φύλαξης παιδιών στο Stoneybrook του Κονέκτικατ. Το Baby-Sitters Club είναι διαφορετική από την άποψη του καστ και της πλοκής του και καταφέρνει να απεικονίσει συγκεκριμένα θέματα με αριστοτεχνική απόχρωση, όπως η εγκυρότητα και η σημασία των τρανσέξουαλ παιδιών. Η παράσταση, παρά το γεγονός ότι έχει δημιουργηθεί στη σύγχρονη εποχή, φιλοξενεί μια ντεμοντέ γοητεία που θυμίζει τον τίτλο Baby-Sitters Club σειρά βιβλίων, η οποία είναι αναζωογονητική.
10. Νιώστε καλά
Η Μάι Μάρτιν Νιώθω καλά είναι ένα εξαμηνιαίο πρόγραμμα με τη διεθνή κυκλοφορία που διαχειρίζεται η Netflix. Νιώθω καλά ακολουθεί το γοητευτικό ρομαντισμό του Τζωρτζ και της Μάι, που τυχαίνει να συναντηθούν στο κωμικό κλαμπ όπου η Μάι παίζει. Αφού χρονολογείται για λίγο, ο Τζορτζ μαθαίνει ότι η Μάι είναι πρώην τοξικομανής και προτρέπει τη Μάι να παρευρεθεί Ανώνυμοι ναρκωτικοί συναντήσεις. Ο Τζωρτζ, που δεν είχε γνωρίσει ποτέ γυναίκα πριν, δυσκολεύεται να γνωρίσει τη Mae στους φίλους της, κάτι που δυστυχώς απογοητεύει την τελευταία. Το άψογο γράψιμο και η παράδοση του Μάρτιν εμποδίζουν Νιώθω καλά με εκπληκτικό βάθος και αυθεντικότητα, ενώ η παράσταση καταφέρνει να διατηρήσει το αστείο του κόκαλο μέχρι το τέλος. Η σειρά βηματοδοτείται με τεντωμένο τρόπο, χωρίς να φαίνεται υπερβολικά φρενίτιδα ή χτύπημα, ενώ παράλληλα καθοδηγεί μια ιστορία που είναι βαθιά και εγγενώς ανθρώπινη.
9. The Haunting of Bly Manor
Με βάση τον Henry James ’ Η στροφή της βίδας , Η συνέχεια του Mike Flanagan για το εξαιρετικά δημοφιλές The Haunting of Hill House είναι μια σοβαρή ιστορία ελπίδας, τρόμου, αγάπης που αποκτήθηκε και αγάπης που χάθηκε. The Haunting of Bly Manor ανοίγει με τον Dani (Victoria Pedretti) να φτάνει στο Ηνωμένο Βασίλειο για συνέντευξη για τη θέση του au pair για τα παιδιά του Wingrave στο Bly. Η πραγματική αξία του Bly Manor έγκειται στη μεταχείριση των χαρακτήρων και των θεμάτων της, που διερευνούν το στοιχειωμένο και από τους εραστές και τους αγαπημένους μας, όπου το φάντασμα της μνήμης εκδηλώνεται με τη μορφή ενοχής, οργής και συχνά θυσίας. Μια ζωή εγκλωβισμένη σε συναισθηματική αγωνία μπορεί να μοιάζει με ένα αιώνιο καθαρτήριο, σαν την αιώνια αγωνία και την ενοχή που είχε ο Henry Wingrave ( Χένρι Τόμας ) για ένα σημαντικό μέρος της σειράς. Τα κυριολεκτικά φαντάσματα κάνουν επίσης πολλές εμφανίσεις, στοιχειώνουν κάθε σκηνή, ενώ είτε κρυμμένα μέσα στις σκιές είτε γλιστρούν πέρα από τη γωνία του ματιού. Το τελικό αποτέλεσμα είναι συγκινητικό και φαντασμαγορικό, στο οποίο η αγάπη αναδύεται ως κάτι που πραγματικά πρέπει να ριζώσει.
8. Μεγάλο στόμα
Το 2020 ήταν η τέταρτη σεζόν του Μεγάλο στόμα , η κωμική σειρά ενηλίκων που δημιουργήθηκε από την Οικογενειακός τύπος συγγραφέας Andrew Goldberg. Η νεότερη σεζόν του Μεγάλο στόμα επικεντρώνεται στην κατάρρευση των φιλιών και των συναισθημάτων, μόνο για να ενώνονται οι χαρακτήρες πιο δυνατοί από ποτέ. Η πρεμιέρα της σεζόν, The New Me ανοίγει με τον Nick (Nick Croll), τον Andrew (John Mulaney) και τον Jessi (Jessi Klein) να μπαίνουν σε στρατόπεδο ύπνου, ενώ η Lola και ο Jay σπηλαίνουν γύρω από το Bridgetown χωρίς φραγμούς. Παρά το γεγονός ότι φταίνε συχνά λόγω υπεραπλούστευσης χαρακτήρων, Μεγάλο στόμα τελικά είναι μια ενσυναισθητική προσέγγιση στις προσπάθειες και τις δοκιμασίες της εφηβείας, παρά το ότι συνεχίζει το νήμα της κωμωδίας της. Είναι επίσης σημαντικό να σημειωθεί ότι η σεζόν 4 λειτουργεί καλά λόγω της αναζωογονητικής αλλαγής του ρυθμού της, ενώ χαρτογραφεί επιδέξια την αναπόφευκτη μετάβαση των χαρακτήρων σε συναισθηματική ωριμότητα, η οποία είναι σχεδόν ελκυστική για να το παρακολουθήσετε.
7. Αίμα του Δία
Αίμα του Δία είναι μια νέα ιδέα για το ελληνικό έπος των Ολυμπιακών και η σύγκρουσή τους με τους Τιτάνες, η οποία υφαίνεται ως μια χαμένη ιστορία στην προφορική παράδοση με επίκεντρο τον Heron (Derek Phillips), έναν αγρότη που ανακαλύπτει ότι είναι ο γιος του Δία (Jason O'Mara). Γεννημένος από μια σχέση μεταξύ του Δία και μιας ανθρώπινης γυναίκας, ο Ηρώνας πρέπει να υποστεί τεράστια μεταμόρφωση για να πολεμήσει Σεραφείμ (Ηλίας Τουφέξις), ένας ισχυρός μισός δαίμονας με μυστηριώδη προέλευση και κίνητρα. Αίμα του Δία αναμφίβολα μπορεί να θεωρηθεί ως το πιο συναρπαστικό αμερικανικό anime στο Netflix, λόγω της καλώς σχεδιασμένης ιστορίας του, των εντυπωσιακών οπτικών του εικόνων και της μεγάλης, σαρωτικής βαθμολογίας. Οι σκηνές μάχης, ιδιαίτερα, αποδίδονται όμορφα, ειδικά εκείνες στις οποίες ο Heron παίρνει τον Cerberus σε μια τυχαία συνάντηση, μαζί με την τελική, εξαιρετικά αιματηρή αναμέτρηση.
6. Ορθόδοξο
Τα γερμανικά-αμερικανικά δραματικά μίνι σειρές ήταν η πρώτη σειρά Netflix που ήταν κυρίως στα Γίντις και εμπνέεται από την αυτοβιογραφία του Deborah Feldman το 2012, Ορθόδοξο: Η σκανδαλώδης απόρριψη των Hasidic Roots μου . Ανορθόδοξος μηδέν στο Esty (Shira Haas), μια 19χρονη εβραϊκή γυναίκα παγιδευμένη σε έναν δυσαρεστημένο γάμο μεταξύ μιας υπερ-ορθόδοξης κοινότητας του Μπρούκλιν. Δυστυχώς από το περιβάλλον της, η Έστι έφυγε από το Βερολίνο με τις ελπίδες να εξερευνήσει μια πιο ελεύθερη, κοσμική ύπαρξη. Ανορθόδοξος έλαβε ευρεία κριτική, λόγω της αριστοτεχνικής προσαρμογής του αρχικού υλικού και της εξαιρετικής απόδοσης της Haas. Ανορθόδοξος φτάνει στα καλλιτεχνικά ύψη της σκηνής στην οποία ο Esty βλέπει μια βίλα όπου οι Ναζί αποφάσισαν να εξοντώσουν τους Εβραίους σε στρατόπεδα συγκέντρωσης - κάτι που την κλονίζει ορατά. Ως απάντηση, η Esty μπαίνει στο νερό, βγάζοντας τα ρούχα της από στρώμα, αγκαλιάζοντας την ελευθερία της χωρίς ντροπή ή δισταγμό.
πού μπορώ να δω το bachelor in paradise
5. Η Ακαδημία Ομπρέλα
Η ζωντανή σειρά δράσης του Gerard Way-Gabriel Bá's Κόμικς Dark Horse σειρά, σεζόν 2 από Η Ακαδημία Ομπρέλα σπορ ισχυρότερες επιδόσεις και μια πιο σύντομη αφήγηση από τον προκάτοχό του. Η σεζόν 2 ξεκινά στη μέση του χάους, όπου το κοινό μεταφέρεται στις αρχές της δεκαετίας του '60, λόγω των δυνατοτήτων τηλεμεταφοράς και του ταξιδιού στο νούμερο πέντε (Aidan Gallagher). Ωστόσο, τα πράγματα πάνε στραβά, καθώς τα αδέλφια του καταλήγουν να διασκορπίζονται στα πρώτα χρόνια της δεκαετίας. Η ομάδα τελικά συγκεντρώνεται στο Ντάλας καθαρά τυχαία, μετά την οποία πρέπει να βρουν πώς μπορεί ακόμη να αποφευχθεί μια άλλη αποκάλυψη. Η Ακαδημία Ομπρέλα Η νεότερη σεζόν προσφέρει πολλή συγκίνηση και υπόσχεση καθώς χάνει την πλοκή και τα παραπλανητικά κίνητρα που κυριάρχησαν σε μεγάλο μέρος της σεζόν 1.
4. Κόμπρα Κάι
2η σεζόν Κόμπρα Κάι παίρνει ακριβώς εκεί που έμεινε η σεζόν 1, με την Cobra Kai να κερδίζει το All Valley Karate Tournament. Ωστόσο, η δυσαρέσκεια εξακολουθεί να μαστίζει το νόημα τους, τον Τζόνι Λόρενς (Γουίλιαμ Ζάμπκα), ο οποίος επιδεινώνεται όταν ο πρωτεργάτης του Μιγκέλ κάνει μια μάλλον αμφιλεγόμενη κίνηση που ανατρέπει το αληθινό πνεύμα του παιχνιδιού. Το φιλοσοφικό θέμα που κυριαρχεί στη σεζόν 2 του Κόμπρα Κάι είναι η ιδέα των δεύτερων ευκαιριών και αν μπορούμε πραγματικά να αλλάξουμε σε θεμελιώδες επίπεδο. Αυτό το συναίσθημα αντικατοπτρίζεται στη συνεχιζόμενη εξαργύρωση του Johnny, το οποίο εκτελείται με εξαιρετικά αποχρώσεις που δεν είναι ούτε απλοϊκός ούτε επιβλητικός. Σχεδόν κάθε χαρακτήρας Κόμπρα Κάι είναι ελαττωματικό με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, ανοίγοντας το δρόμο για μια απεικόνιση ανθρώπινων χαρακτήρων, μέσω της οποίας η παράσταση διαπερνά την ασάφεια που βρίσκεται μεταξύ του τρόπου του καλού έναντι του κακού.
3. Anne με E
Χαλαρά με βάση το Anne of Green Gables σειρά βιβλίων της Lucy Maud Montgomery, σεζόν 3 από Άννα με Ε συνεχίζει το άγριο ταξίδι της Άννας (Amybeth McNulty), διασκορπισμένη με σύγχρονα θέματα και θέματα όπως ο εκφοβισμός, η λογοκρισία και η σεξουαλική παρενόχληση. Η σεζόν 3 ανοίγει με τα 16α γενέθλια της Anne και στη συνέχεια προχωρά στην εξερεύνηση της δυναμικής δυναμικής μεταξύ της και της Marilla. Άννα με Ε είναι μια προφανής κριτική των ηγεμονικών θεσμών, η οποία εγείρει βασικά ερωτήματα σχετικά με τη φύση της ηθικής, η οποία σπάνια μπορεί να αποδοθεί σε μαύρο και άσπρο. Το γενικό μήνυμα που αντηχεί Άννα με Ε Η σεζόν 3 είναι η ιδέα της αγάπης παρά τις διαφορές, ή μάλλον, ειδικά εν μέσω διαφορών, ενώ παλεύει καταπιεστικές δομές που προσπαθούν να υποτάξουν και να καταπιέσουν.
2. Το στέμμα
Το στέμμα Η σεζόν 4 ανοίγει με την Elizabeth (Olivia Colman) και τον Philip (Tobias Menzies) στο οικογενειακό εξοχικό σπίτι στα υψίπεδα της Σκωτίας, με τους επισκέπτες της βασιλικής οικογένειας, συμπεριλαμβανομένης της Margaret Thatcher (Gillian Anderson) και του συζύγου της, Denis (Stephen Boxer). Με βάση την αφηγηματική ικανότητα και εκτέλεση, μπορεί να υποστηριχθεί ότι η σεζόν 4 του Το στέμμα είναι το καλύτερο της σειράς (από τώρα), καθώς είναι πιο αυτόνομο και προσεκτικά σχεδιασμένο και απείρως πιο διασκεδαστικό. Το αφηγηματικό νήμα της ίδιας της Ντιάνα είναι μια υπόθεση που γεμίζει με αγωνία, καθώς σπεύδουν σε έναν φαινομενικά παραμυθένιο γάμο ενώ φέρει ένα βαρύ, αγωνιωμένο, μοναχικό βάρος. Το Anderson's Thatcher είναι επίσης ένα αξιοθαύμαστο πορτρέτο χαρακτήρων, προσωποποιώντας τον ανήσυχο ενθουσιασμό στην πιο ακραία του μορφή.
1. Η βασίλισσα της Βασίλισσας
Η προσαρμογή του Scott Frank για το επώνυμο μυθιστόρημα του Walter Tevis, Η Βασίλισσα της Γκάμπιτ , γρήγορα εξελίχθηκε σε μια δραπέτη επιτυχία του Netflix που ήταν υπεύθυνη για την αναζωπύρωση του πάθους για σκάκι μεταξύ των ανθρώπων. Η Βασίλισσα της Γκάμπιτ είναι ουσιαστικά η ιστορία του Beth (Anya Taylor-Joy), ενός ορφανού σκακιού, που αγωνίζεται να περιηγηθεί στον ανδρικό κυριαρχούμενο κόσμο του ανταγωνιστικού σκακιού στην εποχή του Ψυχρού Πολέμου. Στο δρόμο προς την επιτυχία, η Beth πρέπει να αντιμετωπίσει τους εσωτερικούς της δαίμονες, μαζί με τα οδοφράγματα που η ζωή της έχει ρίξει. Η επιτυχία πίσω Η Βασίλισσα της Γκάμπιτ αναμφίβολα οφείλεται στην αληθινή απεικόνιση του σκακιού και της εξειδικευμένης αφήγησης, αλλά η αληθινή καρδιά της παράστασης βρίσκεται στην ιστορία ενός ελαττωματικού αουτσάιντερ που καταφέρνει να σπάσει την γυάλινη οροφή μέσω της απόλυτης αξίας του ταλέντου της. Είναι, πρώτα απ 'όλα, μια συγκινητική ιστορία ενηλικίωσης, που ενθαρρύνεται από το σκάκι ως άθλημα, που είναι ουσιαστικά μια σύγκρουση στρατηγικών και ατομικιστικών νοητικών κινήσεων.