Το remake The Beauty and the Beast είναι γεμάτο ταλέντο. Εάν χρειάζεστε αποδεικτικά στοιχεία, ρίξτε μια ματιά στο παρελθόν τους.
Μια ιστορία τόσο παλιά όσο ο χρόνος απαιτεί διαχρονικούς ηθοποιούς να το πουν. Και Η Πεντάμορφη και το τέρας , Το τελευταίο remake ζωντανής δράσης της Disney, έχει ένα υψηλό μπαρ για να φτάσετε. Το πρωτότυπο ήταν η πρώτη ταινία κινουμένων σχεδίων που πήρε υποψηφιότητα για την καλύτερη εικόνα στα Όσκαρ. Αυτό το κατόρθωμα δεν ταιριάζει μέχρι τότε Πάνω και δεν έχει επαναληφθεί από τότε Ιστορία παιχνιδιών 3 . Οπότε αν Η Πεντάμορφη και το τέρας ήδη έσπασε το καλούπι ως κινούμενα σχέδια, τι υπάρχει για να κερδίσετε από ένα remake; Μήπως η παρουσία πραγματικών ανθρώπων βελτιώνει αυτόματα μια ταινία;
Η απάντηση σε αυτήν την τελευταία ερώτηση είναι σίγουρα όχι. Αυτό που είναι σημαντικό είναι ποιοι άνθρωποι επιλέγετε και η Disney έχει το καλύτερο ταλέντο για να δουλέψει με το πρόσφατο πλεόνασμα ναύλου χωρίς κινούμενα σχέδια. Οι καλλιτέχνες που μπαίνουν στο House of Mouse αυτές τις μέρες βρίσκουν ένα μέρος όπου ευδοκιμούν δημιουργικά. Επομένως, λογικά τα αστέρια του Η Πεντάμορφη και το τέρας θα ευδοκιμήσει επίσης. Αυτή η λίστα δείχνει ότι δεν αξίζουν τίποτα λιγότερο.
Εδώ είναι τα Καλύτερες παραστάσεις από κάθε ηθοποιό Η Πεντάμορφη και το τέρας .
13Emma Watson (Belle) - Το Franchise του Χάρι Πότερ
Η συμπερίληψη της Ερμιόνης σε αυτήν τη λίστα δεν σημαίνει ότι η Emma Watson δεσμεύεται για πάντα στην πρώτη της εμφάνιση. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η Watson, όπως και η συντροφιά της Potter alum Daniel Radcliffe, έχει δείξει (σχετικά: Τα προνόμια του να είσαι Wallflower ) και θα συνεχίσει να εμφανίζεται (εκ νέου: Ο κύκλος ) ότι το νέο θαύμα μάγισσας δεν μπορεί να περιορίσει την προσωπικότητά της. Αλλά η γνήσια, ενδυνάμωση της ερμηνείας του J.K. Ο αγαπημένος χαρακτήρας του Ρόουλινγκ δεν μπορεί ποτέ να επαινεθεί.
Η Ερμιόνη Γκρέιντζερ ήταν πάντα η κόλλα που κράτησε το Χάρρυ Πόττερ τρίο μαζί. Ο Χάρι και ο Ρον δεν θα είχαν προχωρήσει τον προηγούμενο χρόνο στο Χόγκουαρτς (ακαδημαϊκά ή αλλιώς) αν όχι για την Ερμιόνη. Ένας δυνατός χαρακτήρας όπως η Ερμιόνη χρειαζόταν μια ισχυρή ηθοποιό για να την παίξει, και ακόμη και από νεαρή ηλικία ο Watson τράβηξε. Κατάλαβε από το άλμα τις φιλοδοξίες, ανασφάλειες και την καλοσύνη της Ερμιόνης προς τους άλλους. Το cast της δεν θα μπορούσε να ήταν πιο τέλειο.
Όταν το πρώτο Αγγειοπλάστης Το flick βγήκε, δεν ήταν μυστήριο για το κοινό που επρόκειτο να ρίξει το περιγραφικό παιδικό αστέρι (αν και ευτυχώς δεν ήταν το μόνο). Ο Watson ξεκίνησε με το δεξί πόδι και δεν έπεσε ποτέ μία φορά σε οκτώ ταινίες.
12Dan Stevens (The Beast) - Λεγεώνα
Λεγεώνας είναι ακόμη νωρίς στην πορεία του, οπότε μπορεί να είναι πολύ νωρίς για να πει εάν αντιπροσωπεύει τον καλύτερο του Dan Stevens. Βεβαίως, τρεις εποχές Ντέιτον Αβαείο παρέχει ένα μεγαλύτερο δείγμα της δουλειάς του. Θα μπορούσε επίσης να αναφερθεί Ο καλεσμένος , όπου ο Stevens παίζει πειστικά εκτός τύπου. Αλλά το ψευδο σούπερ ήρωα του FX που παρουσιάζει τις μεγαλύτερες δεξιότητες του Dan Stevens. Δεξιότητες που κανείς δεν περίμενε από τον Matthew Crawley.
Ο Stevens παίζει τον David Haller, έναν μεταλλάκτη που δεν είναι σίγουρος αν τα οράματά του προκαλούνται από υπερδυνάμεις ή από την ψύχωση του (ή και τα δύο). Σύντομα, αντιμετωπίζεται από όλες τις πλευρές από ανθρώπους που θέλουν κάτι από αυτόν. Ακόμη και εκείνοι με καλές προθέσεις επιδεινώνουν τη σύγχυση του Δαβίδ. Που είναι δύσκολο για κάποιον που του αξίζει καλύτερα, ακόμη και αν ληφθεί υπόψη το ηθικά καρό παρελθόν του.
Σε όλη τη δυστυχία, ο Στίβενς επιδεικνύει την ψυχικά ασταθή πλευρά του Ντέιβιντ χωρίς να τον κάνει καρικατούρα. Μάρτυρας σε αυτήν την ατημέλητη κατάσταση (και ακούγοντας τη θέση του με αμερικανική προφορά), οπαδοί του Ντέιτον Αβαείο μπορεί να χρειαστεί να αναβοσβήνει αρκετές φορές για να επιβεβαιώσει ότι παρακολουθούν τον Stevens. Αλλά όποιος παρακολουθεί μπορεί να δει την αθωότητα στα μάτια του Ντέιβιντ, και σύντομα θα τον ριζώσει για να πάρει τη βοήθεια που χρειάζεται.
έντεκαEwan McGregor (Lumiere) - Σ 'αγαπώ Phillip Morris
Μια ταινία του Jim Carrey είναι ίσως το τελευταίο μέρος που θα περίμενε κανείς να βρει τον Ewan McGregor. Γνωστός για Πόλεμος των άστρων και Red Mill! Ο McGregor πρέπει να έχει αξιοπρεπή επιρροή στην επιλογή των έργων του. Επιλέγοντας λοιπόν να πρωταγωνιστήσει σε μια μαύρη κωμωδία από τους συγγραφείς του Κακό Σάντα φαίνεται αινιγματικό. Αλλά Σ 'αγαπώ Phillip Morris , η οποία καθοδηγείται από μια γελοία αλλά γλυκιά ιστορία αγάπης, παρείχε στον McGregor την ευκαιρία να δώσει την πιο οικεία του παράσταση.
Σ 'αγαπώ Phillip Morris χρονολογεί την αληθινή ιστορία του Στίβεν Ράσελ (Κάρεϊ), από τις μέρες του ως αστυνομικός της μικρής πόλης μέχρι τη ζωή του εγκλήματος. Στην πορεία, ο Russell πέφτει για τον Phillip Morris (McGregor), μια φτωχή ψυχή που κλωτσάται από την αγάπη ολόκληρης της ζωής του. Μέσα από τα μειονεκτήματα υψηλού προφίλ και τις περίτεχνες φυλακές, ο Φίλιπ πρέπει τελικά να αποφασίσει αν η αγάπη του για τον Στίβεν αξίζει όλα τα προβλήματα που καλεί ο Στίβεν.
Αυτή η ταινία κάνει πολλούς ανθρώπους άβολα. Υπάρχουν συχνές ομοφοβικές πληγές και μερικά βαθιά καταθλιπτικά στοιχεία. Αλλά είναι κάπως ελκυστικό την ίδια στιγμή, ευχαριστώ σε μεγάλο βαθμό στον McGregor. Λιώνει σ 'αυτόν τον ρόλο και μεταφέρει τις καρδιακές παλμούς, τους φόβους και τις χαρές του Φίλιπ σαν να ήταν δικές του.
10Ian McKellen (Cogsworth) - Θεοί και τέρατα
Η Πεντάμορφη και το τέρας σηματοδοτεί την τρίτη συνεργασία μεταξύ του Ian McKellen και του σκηνοθέτη Bill Condon. Θεοί και τέρατα , η πρώτη τους ταινία μαζί, κέρδισε την υποψηφιότητα για τον Καλύτερο Ηθοποιό στα Βραβεία Όσκαρ. Από εκεί συνέχισε να κάνει X Men και άρχοντας των δαχτυλιδιών και τα υπόλοιπα είναι ιστορία geek. Αλλά το καλύτερο έργο του McKellen προέρχεται από την απεικόνιση του James Whale, του θρυλικού σκηνοθέτη του Φρανκενστάιν .
Στα χρόνια του λυκόφωτος, ο Φάλαινας μαστίζεται από το PTSD του, τον πήρε κατά τη διάρκεια του Α 'Παγκοσμίου Πολέμου και λαχταρά τις μέρες του δόξα. Αν και οι περιστάσεις του είναι ατυχής, ο Φάλαινα σίγουρα δεν τους πέφτει χαριτωμένα. Είναι επιρρεπές σε παιχνίδια σεξουαλικού μυαλού με νεαρούς άνδρες, η Φάλαι δελεάζει τον όμορφο, απλό μυαλό κηπουρό του, τον Boon (Brendan Fraser), στο σπίτι του. Αυτό που ξεκινά με το απλό αίτημα της Φάλαινας να θέσει ο Boon στη ζωγραφική του γίνεται μια ενοχλητική, ομο-ερωτική εκδοχή του Λεωφόρος Sunset .
Η φάλαινα είναι πολύπλοκη για να πούμε το λιγότερο. Με την καριέρα του να είναι πολύ νεκρή, δεν έχει τρόπο να εξαπολύσει τη φρίκη που έχει δει στον πόλεμο. Η ηθοποιία του ΜακΚέλεν ενισχύει την ήδη τραγική ιστορία της Φάλαινας, ανεβάζοντας την ταινία του Κόντον σε ύψη. Αν και θα είναι πάντα ο Γκάνταλφ ο Γκρι, Θεοί και τέρατα επισημαίνει το αποκορύφωμα της μακράς καριέρας του McKellen.
9Josh Gad (LeFou) - Κατεψυγμένα
Ο Josh Gad απέδειξε τις δεξιότητες του μουσικού θεάτρου ενώ πρωταγωνίστησε Βιβλίο του Μόρμον στο Μπρόντγουεϊ. Το 2013 ανέλαβε έναν πιο οικογενειακό ρόλο σε ένα διαφορετικό μουσικό. Παγωμένος Όχι μόνο έδωσε στον Γκαντ με τη Disney (ένα δώρο που προφανώς συνεχίζει να δίνει), του έδωσε επίσης ένα αξιαγάπητο αουτσάιντερ που θα γινόταν ο αγαπημένος της Αμερικής. Με τον Olaf, ο Gad ζήτησε από τα μουσικά και κωμικά ταλέντα του να κάνουν τον ατρόμητο χιονάνθρωπο αγαπημένο των παιδιών παντού.
Η Olaf είναι αρκετά στάνταρ, καθώς οι χαρακτήρες ανακούφισης κόμικς στις ταινίες της Disney. Είναι χιονάνθρωπος που λαχταρά να δει το καλοκαίρι, και οι φίλοι του είναι πολύ ευγενικοί (και, ειλικρινά, γοητεύονται από την αποφασιστικότητά του) για να επισημάνουν το έντονο ζήτημα με το όνειρό του. Το άκαμπτο sidekick με το κεφάλι του στα σύννεφα είναι ένα αρκετά κοινό αρχέτυπο. Εάν παίζετε ένα από αυτά, πρέπει να φέρετε κάτι επιπλέον στο τραπέζι.
Ευτυχώς, ο Gad φωνάζει τον Olaf με άφθονη αμηχανία, και διατηρεί τους θεατές όλων των ηλικιών παράξενα εμπνευσμένοι. Ενώ η δημοτικότητα της Olaf είναι σε μεγάλο βαθμό χάρη στην ικανότητα μάρκετινγκ της Disney, η απόδοση του Gad έπαιξε σημαντικό ρόλο στην τάση του Olaf. Και σαφώς κράτησε τον Gad υπέρ της Disney.
8Luke Evans (Gaston) - High-Rise
Αν είδατε μόνο τον Luke Evans στα λιγότερο επιτυχημένα blockbusters του, Ο Δράκουλα ανέφερε και Το κοράκι συγκεκριμένα, ο καθένας θα συγχωρούσε τις χαμηλές προσδοκίες σας από αυτόν. Ακόμα και υποστηρικτικά μέρη σε μεγάλα franchise όπως Fast and the Furious και Το Χόμπιτ θα έκανε λίγα για να αυξήσει αυτές τις προσδοκίες. Αλλά μόλις δείτε Υψηλή άνοδο , όπου ο Evans ξεπερνά το καστ με τον Tom Hiddleston, την Elisabeth Moss και τον Jeremy Irons, οι προσδοκίες σας θα ανέλθουν στα ύψη.
Γυρισμένο στη δεκαετία του 1970, Υψηλή άνοδο λαμβάνει χώρα σε ένα συγκρότημα διαμερισμάτων που υποβιβάζει οικογένειες χαμηλού εισοδήματος στους κάτω ορόφους, ενώ οι πλούσιοι ξεκουράζονται άνετα στους τελευταίους ορόφους. Το status quo βράζει το αίμα πολλών λιγότερο τυχερών κατοίκων, συμπεριλαμβανομένου του Richard Wilder, του σοσιαλιστή σκηνοθέτη ντοκιμαντέρ του Evans. Ο Γουίλντερ αγανακτά τη ζωή του και τους πλούσιους ανθρώπους που ζουν (κυριολεκτικά και εικονικά) πάνω του. Παρεμβαίνει στα πάρτι τους όποτε μπορεί, ανοίγοντας τις πύλες πλημμύρας για ασήμαντο και χάος.
Ο Wilder είναι χοιρινός, δυνατός και τελικά επικίνδυνος. Είναι ένα θαύμα που ο Evans μπορεί να διατηρήσει το ενδιαφέρον μας για αυτόν. Αλλά το κάνει ακριβώς αυτό. Ως Γουίλντερ, ο Έβανς κάνει βαρέλια σε κάθε σκηνή σαν μια μπάλα που καταστρέφει. Δεν είναι περίεργο που η Disney του ζήτησε να παίξει τον Γκάστον.
7Kevin Kline (Maurice) - Ένα ψάρι που ονομάζεται Wanda
Με αυτή τη νίκη που βραβεύτηκε με Όσκαρ, ο Kevin Kline απέδειξε ότι η μεγάλη κωμωδία και η εξαιρετική ηθοποιία δεν αλληλοαποκλείονται. Τα αστεία της Kline στο Ένα ψάρι που ονομάζεται Wanda δεν είναι τίποτα λιγότερο από μια εντελώς αφοσιωμένη, ανεπιτήδευτη παράσταση σε μια ταινία έξυπνης κάπαρης. Κωμωδία ή όχι, η Kline θα έβρισκε αιώνιο έπαινο για τη ζωντανεψία, αγενής, πνευματικά ανασφαλής Otto στη ζωή.
Όταν ένας διαμάντι σφυρίζει στραβά, ο Otto και η Wanda πρέπει να διεισδύσουν στη ζωή ενός βρετανικού δικηγόρου που έχει κολλήσει, να διορθώσει τα πράγματα. Η Wanda σκοπεύει να αποπλανήσει τον δικηγόρο, μετατρέποντας τον Otto σε μια ανεξέλεγκτη βολίδα από ζήλια. Γνωρίζοντας τη βλακεία του σε κάθε στροφή, ο Otto είναι ένας φαλλοκράτης που βγαίνει κάθε φορά που κινδυνεύει η αυτοεκτίμησή του (στο σημείο που επιμένει ότι η απώλεια της Αμερικής στο Βιετνάμ ήταν ισοπαλία)
Χρειάζεται ένας έξυπνος ηθοποιός για να κάνει έναν χαζή χαρακτήρα και έναν σοβαρό ηθοποιό για να τον κάνει τόσο αστείο. Η απόδοση του Όλτον από την Kline είναι άξια για φήμη. Και παρόλο που είναι Αμερικανός ηθοποιός, δείχνει σε αυτήν την ταινία ότι θα μπορούσε να ταιριάξει με άνεση σε ένα σκίτσο του Monty Python.
κύριος. ρομπότ eps2.0unm4sk-pt1.tc
6Emma Thompson (κα Potts) - Πολύ Ado για τίποτα
Μόλις προταθεί για δύο ηθοποιού Όσκαρ τον ίδιο χρόνο, η επιλογή της καλύτερης απόδοσης της Emma Thompson είναι το ισοδύναμο IMDb με την εύρεση βελόνας σε άχυρα. Μια παραγωγική ηθοποιός σε όλα τα είδη, επιλέγοντας μία παράσταση ως η καλύτερη του Thompson φαίνεται ιερή. Έτσι, ήταν καλύτερο να επιλέξω μια εκδρομή Thompson που δεν είναι μόνο εξαιρετική αλλά και δύσκολη. Αυτή είναι η περίπτωση με τον αγαπημένο Beatrice του Σαίξπηρ.
Πολύ Ado για τίποτα είναι μια κλασική ιστορία της αγάπης που χάθηκε και βρέθηκε μέσα από μια σειρά από ιδιότροπες παρεξηγήσεις. Στο Πολλά Ado's πυρήνας είναι η δυναμική μίσους αγάπης μεταξύ Beatrice και Benedick (παίζεται από τον τότε σύζυγο του Thompson και το μέλλον Σταχτοπούτα σκηνοθέτης, Kenneth Branagh). Κρατούν προφορικά για να καλύψουν τα αληθινά συναισθήματά τους μεταξύ τους. Αλλά τελικά πρέπει να καταπιούν την υπερηφάνειά τους, κάτι που είναι δύσκολο να γίνει για δύο άτομα που ξεσπούν με υπερηφάνεια.
Η ευπάθεια δεν είναι ο εχθρός της δύναμης. Ο Thompson έφερε αυτήν την αρχή στο τραπέζι όταν έπαιρνε την Beatrice. Ο Thompson διαποτίζει κάθε μονόλογο με μια αιχμηρή γλώσσα και μεταδίδει τη συγκίνηση που παίρνει ο Beatrice από μια καλή λέξη. Αλλά η Thompson επιτρέπει επίσης στη Beatrice να παραμείνει δυνατή ακόμα και μετά την πτώση της άμυνας της. Ο Σαίξπηρ θα ήταν περήφανος.
5Audra McDonald (Madame Garderobe) - Μια σταφίδα στον ήλιο
Ένας ρόλος που κάποτε ανήκε στην ενεργή βαρέων βαρών Rube Dee δεν είναι ένας ρόλος που πρέπει να το πάρουμε ελαφριά. Ευτυχώς, η Audra McDonald δεν παίρνει τίποτα ελαφρά. Ένα διάσημο ταλέντο στον κινηματογράφο, την τηλεόραση, το θέατρο και τη μουσική, η McDonald δεν πρέπει ποτέ να υποτιμάται. Όλα τα πράγματα που εξετάστηκαν, ο McDonald φάνηκε να προορίζεται για ένα εμβληματικό κομμάτι όπως η Ruth Younger.
Με βάση το αναγνωρισμένο έργο της Lorraine Hansberry, Μια σταφίδα στον ήλιο επικεντρώνεται σε μια φτωχή αφρικανική αμερικανική οικογένεια που ζει στο South Side του Σικάγο. Με τον πρόσφατο θάνατο του πατριάρχη τους, η οικογένεια περιμένει ανυπόμονα έναν έλεγχο ασφάλισης ζωής. Όλοι έχουν τα δικά τους σχέδια για το πώς να ξοδέψουν τα χρήματα. Η McDonald's Ruth κολλάει έναν τυφώνα που στροβιλίζεται με οικογενειακό δράμα και νέους μνησικακίες. Όλο το διάστημα προσπαθεί να εξασφαλίσει ένα μέλλον για τον γιο της και να αντιμετωπίσει μια απροσδόκητη εγκυμοσύνη. Καμία πίεση.
Η εξάντληση της Ruth στην οθόνη θα έκανε το πιο ζωντανό μέλος του κοινού να αισθάνεται κουρασμένο. Η ΜακΝτόναλντ φέρει τα βάρη του χαρακτήρα της τόσο πειστικά που σε κάνει να θέλεις να δώσεις στη Ρουθ ένα χέρι. Παίζει τη Ρουθ ως σταθερή ακόμα και στις πιο δύσκολες συνθήκες. Αντισταθμίζει επίσης τα ταλαντούχα ταλέντα του Sean Combs (γνωστού και ως P. Diddy).
4Stanley Tucci (Maestro Cadenza) - Ο διάβολος φοράει Prada
Η Meryl Streep κάνει τη δουλειά κάθε ηθοποιού πιο δύσκολη, ειδικά ηθοποιοί σε ταινίες με τη Meryl Streep. Ο Στάνλεϋ Τούτσι έχει κάνει δύο, Ο διάβολος φοράει Πράντα και Τζούλι και Τζούλια . Ο Tucci σίγουρα δεν χρειάζεται να αποδείξει τον εαυτό του. Είναι υποψήφιος για Όσκαρ με θέση Αγώνες πείνας έπος και το MCU. Αλλά ακόμη και οι γίγαντες τρέμουν όταν τα ονόματά τους βρίσκονται σε μια αφίσα ταινιών δίπλα στη Meryl's.
Ο Tucci παίζει τον Nigel Ο διάβολος φοράει Πράντα , καλλιτεχνικός διευθυντής στο Διάδρομος αεροδρομίου περιοδικό. Είναι εδώ και πολύ καιρό συνάδελφος του αρχηγού συντάκτη, Miranda Priestly (Streep). Η Miranda δίνει εντολή σε κάθε δωμάτιο που μπαίνει. Οι άνθρωποι βγαίνουν για να την ευχαριστήσουν πριν ακόμη φτάσει εκεί. Μόνο ο Νίγηλ φαίνεται απρόσιτος από τη Μιράντα. Αν και δεν είναι ίδια, ο Νίγηλ γνωρίζει τη Μιράντα και δεν προσπαθεί ποτέ να της αποδείξει. Μπορεί ακόμη και να πιστεύει ότι είναι φίλοι, έως ότου ο Μιράντα προσφέρει τη δουλειά του ονείρου του σε κάποιον άλλο.
Ο Στάνλεϋ Τούτσι ενσωματώνει τη φλεγμονή του Νίγηλ με ευκολία, κλέβοντας σκηνές ακόμα και όταν η Μιράντα είναι μέσα τους. Είναι τόσο ελκυστικό για να παρακολουθήσει όσο η Miranda, γεγονός που καθιστά δύσκολο να τον δει να προδοθεί. Ο Νίγηλ είναι πιστός σε ένα λάθος, και ποτέ δεν προέβλεψε ότι θα ήταν λάθος για την πίστη του στη Μιράντα. Ο Tucci αντιμετωπίζει το ρόλο με έναν ισορροπημένο συνδυασμό χιούμορ και ανθρωπότητας.
3Gugu Mbatha-Raw (Plumette) - Πέρα από τα φώτα
Κάποιος παρακαλώ δώστε στο Gugu Mbatha-Raw ένα franchise. Κάντε την ως υπερήρωα, Jedi, οτιδήποτε άλλο. Ο σταρ της ταινίας Gugu Mbatha-Raw πρέπει να είναι κάτι. Θα έπρεπε να ήταν κάτι μετά την αστρική παράδοσή της το Πέρα από τα φώτα . Βεβαίως, το Mbatha-Raw τα πήγε καλά πρόσφατα. Έπαιξε απέναντι στον Will Smith διάσειση , και πρωταγωνίστησε σε ένα αξέχαστο επεισόδιο του Μαύρος Καθρεφτής . Ακόμα, το Χόλιγουντ της οφείλει μια μετεωρική, Chris Pratt-esque άνοδο στη φήμη.
Από νεαρή ηλικία, το Noni του Mbatha-Raw ήταν πρωτοπόρο για τα φώτα της δημοσιότητας. Ήταν ευλογημένη με μια όμορφη φωνή, και κατάρα με μια μητέρα που την εκμεταλλεύτηκε. Ως ενήλικη ποπ αίσθηση, η Νόνι αισθάνεται κούφια από χρόνια ανεπιθύμητης δημοσιότητας και αντιμετωπίζεται σαν αντικείμενο σεξ. Στο χαμηλότερο σημείο της, προσπαθεί να αυτοκτονήσει αλλά σώζεται από έναν αστυνομικό. Οι δύο αρχίζουν να βλέπουν ο ένας τον άλλον σε αυτό που είναι βασικά ένα δραματικό remake Σημειώνοντας λόφος .
Καθώς η ταινία εξελίσσεται, η Noni σιγά σιγά απαλλάσσεται από το βαρύ μακιγιάζ και τα ντυμένα αξεσουάρ και αναζητά μια πιο συναισθηματικά γεμάτη ζωή. Θριαμβεύει και αρχίζει να γράφει μουσική που πραγματικά σημαίνει κάτι γι 'αυτήν. Το αστέρι της Mbatha-Raw πουλάει τη Noni τη διασημότητα, ενώ η οργανική της παράσταση πουλά στη Noni τον άνθρωπο.
δύοHattie Morahan (Agathe / The Enchantress) - Η Τράπεζα Job
Η Hattie Morahan είναι ένα από τα λιγότερο γνωστά πρόσωπα Ομορφιά Ηθοποιοί. Οι πιο αξιοσημείωτες ταινίες της είναι Κ. Χολμς (άλλη ομάδα Bill Condon / Ian McKellen) και Η Τράπεζα Job , μια ληστεία ταινία που έγινε το 1970 στο Λονδίνο. Αρχικά, Η Τράπεζα Job μοιάζει με ένα Guy Ritchie. Αλλά εξακολουθεί να έχει τα πλεονεκτήματά του: μια προωθητική αφήγηση, ένα οπτικό πλαίσιο και ένα παρόμοιο σύνολο με επικεφαλής τον Jason Statham (σε μια εκπληκτικά γειωμένη σειρά). Ο χρόνος της οθόνης του Morahan είναι σύντομος, αλλά αξιοποιεί στο έπακρο.
Η Τράπεζα Job ακολουθεί το πλήρωμα των κλεφτών του Statham καθώς σκοπεύουν να κλέψουν μια τράπεζα. Θεωρώντας ότι πρόκειται για μια απλή επιχείρηση, αυτομάτως σκοντάφτουν σε συνωμοσία με δεσμούς με υψηλόβαθμους αξιωματούχους της βρετανικής κυβέρνησης. Ο Morahan παίζει τον Gale, έναν Βρετανό κατάσκοπο. Διεισδύει σε μια ομάδα που είναι ύποπτη ότι είχε συμβιβαστικές φωτογραφίες των προαναφερθέντων αξιωματούχων.
Το Morahan's Gale είναι μια καταλαβαίνω γυναίκα που χαίρεται για τη δουλειά της, ακόμα και όταν γίνεται επικίνδυνη. Απολαμβάνει την παράνομη κατάσταση της, αλλά υποτιμά τους κινδύνους που συνοδεύουν. Δυστυχώς, αυτό κοστίζει τη ζωή της. Είναι κρίμα να βλέπουμε τον Gale να πεθαίνει και ο Morahan αξίζει τον έπαινο που μας έκανε να μας αρέσει σαν λίγο στην οθόνη.
1Nathan Mack (Chip) - Βαβυλώνα
Σε κάθε δικαιοσύνη, αυτή είναι η μοναδική παράσταση του Nathan Mack εκτός Η Πεντάμορφη και το τέρας . Πριν καταλάβει το ρόλο του Chip, ένα φριτζάνι τσαγιού, ο Mack σημείωσε έναν ρόλο επισκέπτη στη δραματική αστυνομία του Channel 4, Βαβυλών . Δημιουργήθηκε από τον Danny Boyle (γνωστότερο για σκηνοθεσία Εκατομμυριούχος Slumdog και 127 ώρες ) , Βαβυλών αφηγείται την ιστορία ενός Αμερικανού ειδικού δημοσίων σχέσεων (Brit Marling) που προσλήφθηκε από τη Scotland Yard για να ανατρέψει τη δημόσια εικόνα της αστυνομίας. Ο Mack εμφανίστηκε σε δύο επεισόδια της πρώτης σεζόν της παράστασης.
Με το όνομα του Mack που σχετίζεται με έναν βραβευμένο με Όσκαρ σκηνοθέτη όπως ο Danny Boyle, η καριέρα του ξεκινάει σε μια πολύ καλή αρχή. Και πηγαίνοντας κατευθείαν από αυτό το έργο στη Disney, ευθυγραμμίζοντας τον εαυτό του με τον κατάλογο των απαράμιλλων ταλέντων παραπάνω, η κατάστασή του ως παιδικό αστέρι μπορεί να βελτιωθεί μόνο από εδώ. Ας ελπίσουμε ότι έχει ένα λαμπρό μέλλον μπροστά του στον τομέα της επίδειξης. Σίγουρα έθεσε τις φιλοδοξίες του αρκετά υψηλές.
---
Η Πεντάμορφη και το τέρας ανοίγει στα θέατρα στις 17 Μαρτίου.