Το Ghost in the Shell μπορεί να είναι ένα franchise που θα χτυπήσει τα θέατρα σε ζωντανή δράση, αλλά πόσο γνωρίζετε για τη φιλοσοφική του συνέχεια;
Η anime ταινία του 1995 Mamoru Oshii Το φάντασμα στο κέλυφος, είναι ένα διαμορφωτικό κομμάτι animation και συχνά θεωρείται ως μία από τις καλύτερες ταινίες anime όλων των εποχών. Το φάντασμα στο κέλυφος έκανε μια τεράστια βουτιά για τον Oshii τη δεκαετία του '90, με το άνοιγμα πολλών νεοεισερχόμενων ματιών στον κόσμο του εγκέφαλου στον κυβερνοχώρο και της πειρατείας με φάντασμα που ο Masamune Shirow καθιέρωσε στο manga του με το ίδιο όνομα. Ενώ ο Oshii δεν βιάστηκε να κάνει συνέχεια Το φάντασμα στο κέλυφος, Οι θαυμαστές έχουν πολύ περισσότερο περιεχόμενο με τη συμμετοχή του Major Motoko Kusanagi και του αντιτρομοκρατικού πληρώματος στο τμήμα 9 με τη μορφή τηλεοπτικών σειρών και OVA. Είναι προφανές ότι ο Oshii είχε φαγούρα να ξαναεπισκεφτεί τον κόσμο που εξερεύνησε για πρώτη φορά το 1995, με τον σκηνοθέτη να τραβήξει μαζί το μεγαλύτερο μέρος του πρωτότυπου κινηματογράφου καθώς και να επιστρέψει για να γράψει και να σκηνοθετήσει μια επίσημη συνέχεια το 2004. Παρά τη συνέχεια που προσπάθησε να κάνει περισσότερα από την ταινία που ήρθε πριν, πολλοί άνθρωποι δεν γνωρίζουν καν την ύπαρξή της. Ας δώσουμε το εντυπωσιακό sequel του: Εδώ είναι 15 πράγματα που δεν γνωρίζατε Ghost in the Shell 2: Αθωότητα.
δεκαπέντεΉταν η πρώτη ταινία Anime που αγωνίστηκε για το Palme d'Or στις Κάννες
Το πρωτότυπο του Oshii Το φάντασμα στο κέλυφος έκανε μεγάλη εντύπωση τόσο στο κοινό όσο και στους κινηματογραφιστές, αλλά Ghost in the Shell 2: Αθωότητα καταφέρνει να κάνει ένα ακόμη μεγαλύτερο σήμα - ακόμα κι αν αφορά κυρίως τους κριτικούς. Με πολλούς τρόπους Αθωότητα είναι μια πολύ πιο ασταθής, πιο φιλοσοφική ταινία από τον προκάτοχό της. Είναι μια ταινία που είναι εξίσου συναρπαστική με την πρώτη που κυκλοφόρησε κατά την κυκλοφορία της, με τον Oshii να συνεχίζει να θέλει να κινεί το animation στο σημείο της. Μόνο αυτή τη φορά υπάρχει ακόμη περισσότερη ιδέα που θέλει να ξεσπάσει. Η συνέχεια του Oshii είχε μεγάλη δημοσιότητα καθώς αποκαλύφθηκε ότι θα έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ των Καννών το 2004. Αυτό θα το έκανε την έκτη ταινία κινουμένων σχεδίων πάντα για προβολή στο φεστιβάλ (παράλληλα Σρεκ 2 την ίδια χρονιά), αλλά το πιο σημαντικό, θα ήταν πρώτα ταινία anime που ανταγωνίζεται για το βραβείο Palme d'Or. Στο τέλος, Φαρενάιτ 9/11 μπορεί να είχε πάρει το βραβείο, αλλά Το φάντασμα στο κέλυφος 2 αμέσως έλαβε την προσοχή πολλών ανθρώπων κάνοντας ένα μεγάλο όνομα για τον εαυτό του σε ένα από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ ταινιών εκεί έξω.
Λίστα ταινιών της Mary Kate και της Ashley Olsen
14Αυτή η σειρά παρέλασης χρειάστηκε πάνω από ένα χρόνο για να ολοκληρωθεί
Ένα από τα πράγματα που το πρωτότυπο Το φάντασμα στο κέλυφος υπερήφανος ήταν η προσοχή του στην λεπτομέρεια της πραγματικής ζωής και στον βαθμό αυθεντικότητας που έφερε ο Oshii και το πλήρωμα στις τοποθεσίες και τα κινούμενα σχέδια τους. Αυτά τα συναισθήματα είχαν ενισχυθεί μόνο όταν ήρθε η ώρα Αθωότητα για να πάω στην παραγωγή. Οι εμψυχωτές συνέχισαν να χρησιμοποιούν πραγματικό τοπίο από το Χονγκ Κονγκ ως πρότυπο κινουμένων σχεδίων για την παράδοσή τους του 2032 New Port City, αλλά ένα μεγάλο σετ τραβιέται από την παράδοση της Ταϊβάν. Νωρίς στην ταινία υπάρχει ένα μεγάλο θέαμα μιας ακολουθίας παρέλασης. Ο πολύχρωμος θρίαμβος του animation διαρκεί σχεδόν πέντε λεπτά και είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα του τρόπου με τον οποίο αυτή η ταινία συνδυάζει 2D animation με φωτορεαλιστικά 3D γραφικά υπολογιστών. Αυτή η ακολουθία παρέλασης (καθώς και ο ναός που εμφανίζεται μέσα στη σκηνή) αντικατοπτρίζουν μια κλασική θρησκευτική πομπή στον πολιτισμό της Ταϊβάν. Η σκηνή λειτουργεί ως πρώιμο highlight στον κόσμο του Oshii και μία από τις πολλές φορές που το animation της ταινίας θα σας χτυπήσει στον κώλο σας. Δεν θα ήταν έκπληξη να μάθουμε τότε ότι αυτή η ακολουθία ανέλαβε ένα έτος για να ασκηθείτε και να γεμίσετε εντελώς.
13Η ιστορία του βασίζεται στο κεφάλαιο Ρομπότ Ρόντο από το Manga της Shirow
Οι προσαρμογές ταινιών Anime συχνά έρχονται σε ενδιαφέρουσες εφαπτόμενες πέρα από εκείνες του πηγαίου υλικού τους. Λειτουργεί σαν Ακίρα μπορεί να είναι τόσο εκτεταμένη σε μήκος που οι ταινίες anime συχνά αποφασίζουν να επικεντρωθούν σε μια συγκεκριμένη πτυχή της πλούσιας ιστορίας μιας σειράς, ενώ εξαλείφουν εντελώς άλλες. Κατά συνέπεια, όταν ο Oshii προσαρμόζει το Shirow's Το φάντασμα στο κέλυφος το 1995, τράβηξε από τα κεφάλαια ένα, τρία, εννέα και έντεκα από το αρχικό manga. Όταν ήρθε η ώρα για τον Oshii να κάνει μια συνέχεια, παρόλο που ο Shirow είχε γράψει μια manga συνέχεια στην ιστορία του, ο Oshii πήρε υλικό από άλλες αόρατες γωνίες του αρχικού κειμένου του Shirow. Ghost in the Shell 2: Αθωότητα παίρνει σε μεγάλο βαθμό την έμπνευσή του από το κεφάλαιο έξι, Ρομπότ Ρόντο, του manga του Shirow. Το κεφάλαιο εισάγει την έννοια των γυναικοειδών, των σεξ ανδροειδών που παρακολουθούν την ταινία. ο Το φάντασμα στο κέλυφος anime Ανεξάρτητο συγκρότημα βρίσκει την έμπνευση της ιστορίας και από άλλα κεφάλαια από το manga του Shirow. Είναι εύκολο να δούμε πώς ένας τόσο πλούσιος κόσμος δημιουργήθηκε στο manga εάν είναι σε θέση να τροφοδοτήσει δύο ταινίες και μια τηλεοπτική σειρά.
12Ο Oshii ήθελε την ταινία να κληθεί απλώς αθωότητα χωρίς κανένα φάντασμα στη σύνδεση Shell
Ο Oshii έχει να κάνει με τα πράγματα με τον μη συμβατικό τρόπο, οπότε παρόλο που εμπνεύστηκε να κάνει μια συνέχεια Το φάντασμα στο κέλυφος, δεν ήθελε να το χρεώσει ως συνέχεια του Το φάντασμα στο κέλυφος. Χορηγήθηκε, ενώ Αθωότητα λαμβάνει χώρα στο ίδιο σύμπαν, ακολουθώντας αυτή τη φορά τον Μπατού και την Τούγκουζα, οι φιλοσοφίες και τα θέματα που παρουσιάζονται αυτή τη φορά είναι πολύ διαφορετικά. Ο Oshii δεν ήθελε αυτό να μοιάζει με μια τυπική συνέχεια του Χόλιγουντ, ούτε ήθελε να κυκλοφορήσει με τέτοιο τρόπο. Οποιος Το φάντασμα στο κέλυφος οι συνδέσεις θα πρέπει να εμφανιστούν ως μια ευχάριστη έκπληξη παρά για τον λόγο που βλέπετε την ταινία κατά πρώτο λόγο. Παρά τον Oshii να πάρει την επιθυμία του στην Ιαπωνία και την ταινία να βλέπει την κυκλοφορία απλά Αθωότητα, στο εξωτερικό το υποχρεωτικό Το φάντασμα στο κέλυφος 2 αντιμετωπίστηκε για να αξιοποιήσει την επιτυχία της σειράς. Δεν είναι η πρώτη φορά που ο Oshii συνέχισε να παίζει στο ίδιο σύμπαν χωρίς να τροφοδοτεί τη σύνδεση. Η ταινία ζωντανής δράσης του 2009 Κορίτσια επίθεσης λαμβάνει χώρα στο ίδιο σύμπαν με Άβαλον, όμως δεν τον τίτλο Άβαλον 2 ή τίποτα.
έντεκαΗ ιδέα να γεμίσει την ταινία με αποσπάσματα του φιλόσοφου ήρθε από τον Jean-Luc Godard
Οι προηγούμενες ταινίες του Oshii— Το φάντασμα στο κέλυφος συμπεριλαμβάνεται - θα έχει την τάση να παραθέτει τη Βίβλο για να υπαινίσσεται κάποιο βαθύτερο συμβολισμό. Ο Oshii παίρνει αυτήν την ιδέα στα άκρα Αθωότητα έχοντας συνεχώς χαρακτήρες να ρίχνουν διάσημα αποσπάσματα από σημαντικούς φιλόσοφους σε όλη την ταινία, μια ιδέα με την οποία ο Oshii ερωτεύτηκε παρακολουθώντας τις ταινίες του Jean-Luc Godard. Οι ταινίες του Godard έχουν την τάση να βάζουν εισαγωγικά στην οθόνη, με τον Oshii να είναι αποφασισμένος να προχωρήσει στην αρχή ένα βήμα παραπέρα. Ο Oshii αναγκάστηκε να κάνει αυτήν την ταινία στην πρώτη θέση όχι επειδή ήθελε να κάνει ένα Το φάντασμα στο κέλυφος συνέχεια, αλλά επειδή είχε απόψεις σχετικά με τη ζωή και τη φιλοσοφία που ήθελε να το πάρει, ενώ ήθελε επίσης να δοκιμάσει τους περιορισμούς του animation. Καθόλη τη διάρκεια Αθωότητα αποσπάσματα από τον Βούδα, τον Κομφούκιο, τον Descartes, τον Max Weber, τον Jacob Grimm, τον Πλάτωνα, τον John Milton, την Παλαιά Διαθήκη, τον Saito Ryokuu, τον Villiers de L'Isle-Adam και τον συγγραφέα του Ο άνθρωπος μια μηχανή όλα συνηθίζουν. Η τεχνική βασίζεται σε μια συντριπτική αίσθηση που σας βοηθά να βάζετε στην ίδια νοοτροπία των χαμένων χαρακτήρων της.
10Ένα πραγματικό μουσικό κουτί χρησιμοποιήθηκε με κόπο για τη δημιουργία μουσικής για το τραγούδι του Doll House
Η μουσική που γεμίζει το στοιχειωμένο, αποστειρωμένο σύμπαν Το φάντασμα στο κέλυφος είναι εξίσου ζωτικής σημασίας για την αισθητική της ταινίας με το κινούμενο σχέδιο. Το πρωτότυπο Το φάντασμα στο κέλυφος έχει πολλά ξεχωριστά μουσικά κομμάτια, αλλά οι στόχοι τέθηκαν ακόμη υψηλότεροι Αθωότητα. Για παράδειγμα, μια σκηνή στην ταινία πρέπει να δώσει την εντύπωση ενός τεράστιου μουσικού κουτιού που περικλείεται μέσα σε ένα κούκλα. Για να δημιουργήσει ένα τέτοιο εφέ, η ταινία χρησιμοποίησε πραγματικά ένα πραγματικό μηχάνημα 80 μουσικών κουτιών που ονομάζεται Orpheus και δημιουργήθηκε από τον Sankyo Seiki της Ιαπωνίας. Για τα κομμάτια Doll House I και Doll House II το πραγματικό μουσικό κουτί παίχτηκε και εγγράφηκε, με αυτήν την ηχογράφηση στη συνέχεια να παίζεται σε υπόγειο πέτρινο χώρο ηχογράφησης (το Μουσείο Oya Stone) πάνω από ένα τεράστιο σύστημα ηχείων. Αυτή η ηχώ, αντηχεί εκδοχή του κομματιού στη συνέχεια ηχογραφήθηκε και χρησιμοποιήθηκε στην ταινία για να μιμηθεί τον ήχο του τεράστιου, πανύψηλου Doll House που συναντήθηκε στην ταινία.
9Υπάρχουν πολλές παρουσίες Basset Hounds, εμπορικό σήμα της Oshii's, στην ταινία
Ο Mamoru Oshii είναι συνήθως κάποιος που εφαρμόζει το δικό του ιδιόμορφο εμπορικό σήμα στις σκηνοθετικές του προσπάθειες, με μία από τις πιο γοητευτικές του συνήθειες να εισάγει κυνηγόσκυλα μπασέ στις ταινίες του. Ενώ αυτή η λεπτομέρεια υπάρχει και στο πρωτότυπο Το φάντασμα στο κέλυφος , Oshii Πραγματικά βάζει μέσα του σκληρά μέσα Αθωότητα . Κατ 'αρχάς, ο ίδιος ο Μπατού έχει ένα μπασέ στην ταινία, με έναν από τους λίγους υπόλοιπους συντρόφους του. Επιπλέον, οποιαδήποτε τροφή για σκύλους ή προϊόντα σκύλου που εμφανίζονται στην ταινία διαθέτουν κυνηγόσκυλο μπασέ ως διαφήμιση. Για να μην αναφέρουμε, ο σχεδιασμός της όμορφης ιριδίζουσας σφαίρας στο Doll House μοιάζει ακόμη και με κυνηγόσκυλο μπασέ. Κόλαση, ο Oshii φτάνει μέχρι να βάλει ένα κυνηγόσκυλο μπασέ στην αφίσα της ταινίας, σαν να ήταν ο κύριος χαρακτήρας.
Ο σκύλος του Μπάτου ονομάστηκε Gabriel κατά τη διάρκεια της παραγωγής και στην πραγματικότητα είναι ένα αρκετά μεγάλο σύμβολο τόσο για την ταινία όσο και για τον Oshii. Ο σκηνοθέτης εξηγεί ότι ο Gabriel είναι ένα από τα λίγα «πραγματικά» πράγματα που απομένουν στην ταινία. Ο Oshii περιγράφει ότι οι άνθρωποι μπορούν να είναι ελεύθεροι μόνο όταν απελευθερώνονται από το σώμα τους και όταν παίζει με τον σκύλο του, ξεχνά ότι είναι άνθρωπος και πραγματικά δραπετεύει.
8Ο Masamune Shirow έγραψε το δικό του φάντασμα στο Shell Sequel, με τίτλο Interface Man-Machine
Παρόλο που ο Oshii τράβηξε από τα υπάρχοντα κεφάλαια μέσα στο πρωτότυπο του Masamune Shirow Το φάντασμα στο κέλυφος manga για Αθωότητα , αυτό δεν εμπόδισε τον συγγραφέα να γράφει τις δικές του συνέχειες για να ενεργήσει ως οι ακόλουθες περιπέτειες της Ενότητας 9. Η ταινία του Oshii αποφασίζει να επικεντρωθεί στο Batou και το Togusa, με τον Motoko Kusanagi να έχει εξαφανιστεί μετά τα γεγονότα της πρώτης ταινίας. Ορίστε πέντε χρόνια μετά τα γεγονότα του Το φάντασμα στο κέλυφος, Το μάνγκο της Shirow, Ghost in the Shell 2: Διεπαφή ανθρώπου-μηχανής, τοποθετεί τη Motoko ως υπερήρωα των ειδών. Είναι αξιωματικός ασφαλείας για έναν μεγάλο όμιλο εταιρειών που την βλέπει να μεταφέρει τη συνείδηση και τις ικανότητές της σε σώματα σε όλο τον κόσμο για να σταματήσει τους βιομηχανικούς κατασκόπους, τους χάκερ και τους δολοφόνους.
Αν και θεωρείται πολύ περίπλοκο και τεχνικό για το καλό του, αυτό δεν εμπόδισε τον Shirow να γράφει μια άλλη σειρά, Ghost in the Shell 1.5: Επεξεργαστής ανθρώπινου σφάλματος. Αυτό το manga διέρχεται μεταξύ των δύο κειμένων και αφηγείται τέσσερις αυτόνομες ιστορίες που εξερευνούν διάφορα εγκλήματα και συνωμοσίες που βρίσκονται στο ραντάρ της Ενότητας 9. Οι αφηγήσεις του Shirow και του Oshii μπορεί τελικά να πάνε σε διαφορετικές κατευθύνσεις, αλλά και οι δύο εξακολουθούν να κινούνται στις ίδιες έντονες έννοιες. Ισως Διεπαφή ανθρώπου-μηχανής και Επεξεργαστής ανθρώπινου σφάλματος θα δουν τις προσαρμογές τους κάποια μέρα.
77. Το αγγλικό Dub της Innocence πέρασε αρκετά από την περίπλοκη, συγκεχυμένη διαδικασία
Περιέργως, όταν κυκλοφόρησε η Go Fish Pictures (διανομέας της Dreamworks) Ghost in the Shell 2: Αθωότητα στη Βόρεια Αμερική, το έκαναν με αγγλικούς υπότιτλους, αλλά χωρίς έκδοση μεταγλώττισης. Ωστόσο, όταν η Manga Entertaiment UK κυκλοφόρησε την ταινία για το ευρωπαϊκό κοινό, επέλεξαν να συμπεριλάβουν αγγλικό μεταγλωττιστή. Η Manga Entertainment UK έφερε τον πιστό συνεργάτη τους, Madman Entertainment, για τα καθήκοντα ηχογράφησης. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα Αθωότητα στην πραγματικότητα είναι το πρώτο dub που είχε δημιουργήσει η Manga UK από το 1999 με το Χ . Στην ουσία, φαινόταν τελικά γελοίο ότι το κοινό της Βόρειας Αμερικής δεν θα είχε πρόσβαση σε ένα αγγλικό μεταγλωττιστή αυτής της ταινίας, το οποίο οδήγησε την Bandai Entertainment να καταφύγει σε ένα δεύτερο dub για τη Βόρεια Αμερική. παρά το ότι υπάρχει πολύ crossover από αυτά τα δύο dub cast, είναι ακόμα δύο ξεχωριστές ηχογραφήσεις με διαφορετικές παραστάσεις. Αυτή η παράξενη τεχνική οδήγησε Η αθωότητα εξαιρετικά υψηλά τέλη αδειοδότησης DVD, δεδομένου ότι περιλαμβάνει την αδειοδότηση δύο ξεχωριστών dubs (ένα ζήτημα που θα προκύψει ξανά όταν υπολογίζουμε ποια έκδοση του dub θα συμπεριληφθεί στο Blu-Ray).
6Η ταινία κάνει πολλές υπαινιγμούς για τη μελλοντική παραμονή
Oshii Το φάντασμα στο κέλυφος 2 είναι μια ταινία που περιβάλλεται με λογοτεχνικές και φιλοσοφικές αναφορές, σαν να ήλπιζε σχεδόν να χαθεί ανάμεσά τους. Μπορεί να υπάρχουν πολλές επιρροές στην ταινία του Oshii, αλλά ένα συγκεκριμένο έργο που έκανε σαφώς την εντύπωση στον συγγραφέα / σκηνοθέτη είναι το συμβολικό γαλλικό επιστημονικό μυθιστόρημα, Η μελλοντική παραμονή . Το μυθιστόρημα από τα τέλη του 1800 γράφτηκε από τον Auguste Villiers de l'Isle-Adam και αφηγείται την ιστορία μιας φανταστικής παράδοσης του Thomas Edison που θρηνεί και συλλογίζεται τους κινδύνους και τα θαύματα που μπορεί να επιφέρει οι εφευρέσεις κάποιου. Η Έντισον συνεχίζει να βοηθά έναν παλιό φίλο του δημιουργώντας του μια γυναικεία έκδοση του cyborg της γυναίκας του που περιέχει την ομορφιά της χωρίς καμία από τις «ενοχλητικές» προσωπικότητές της. Αθωότητα και Η μελλοντική παραμονή και οι δύο ενδιαφέρονται απίστευτα για την ιδέα της σεξουαλικότητας και της θέλησης όταν πρόκειται για cyborgs. Η μελλοντική παραμονή τυχαίνει επίσης να είναι γνωστή για τη διάδοση του όρου android, κάτι που το κάνει να αισθάνεται ιδιαίτερα σχετικό με τη δουλειά του Oshii. Ακόμη περισσότερο με τον Oshii να πιέζει όρους στην ταινία όπως το γυναικοειδές.
Είμαι νούμερο τέσσερα 2 πλήρης ταινία
5Ένα Prequel Novel με τίτλο Innocence: After the Long Goodbye κυκλοφόρησε μετά
ο Το φάντασμα στο κέλυφος το σύμπαν είναι τόσο πλούσιο και περίπλοκο που είναι δύσκολο να αφήσουν οι συγγραφείς. Εκτός από το συνοδευτικό manga της Shirow, Διεπαφή ανθρώπου-μηχανής και Επεξεργαστής ανθρώπινου σφάλματος, γράφτηκε επίσης ένα μυθιστόρημα που συνεχίζει να επεκτείνει το υλικό που ανατρέφεται Αθωότητα. Σενάριο από τον Masaki Yamada, Αθωότητα: Μετά το μακρύ αντίο είναι στην πραγματικότητα μια ιστορία prequel που καταφέρνει να γεφυρώσει Το φάντασμα στο κέλυφος και Αθωότητα να το πω έτσι. Μετά το μακρύ αντίο μπορεί να είναι αρκετά μικρά μερίδια και ασήμαντα, αλλά εξακολουθεί να είναι μια μάλλον συγκινητική ιστορία. Με επίκεντρο το Μπάτου, το μυθιστόρημα τον βλέπει να ψάχνει για τον χαμένο κυνηγόσκυλο μπασέ, τον Γαβριήλ. Σωστά. Αυτό δεν γεμίζει τα κενά με τον Ταγματάρχη Kusanagi ή οτιδήποτε άλλο, αλλά πολλά υπαρξιακά καλοσύνη με τον Batou. Το μινιμαλιστικό μυθιστόρημα δεν έχει δει μόνο μια έκδοση αγγλικής γλώσσας με ευγένεια του Viz Media, αλλά αργότερα θα πήγαιναν ένα βήμα παραπέρα με την κυκλοφορία της μετάφρασης μαζί με την ταινία σε ένα ειδικό κουτί Ani-manga.
4Η τεράστια αναγκαστική παραγωγή προϋπολογισμού 2 δισ. Γιεν της ταινίας για συμπαραγωγή με το Studio Ghibli
Το πρωτότυπο Το φάντασμα στο κέλυφος μπορεί να ήταν η πιο ακριβή anime ταινία όλων των εποχών όταν βγήκε το 1995, αλλά Αθωότητα κατάφερε να αυξήσει τον προϋπολογισμό με κάθε δυνατό τρόπο, με το συνολικό κόστος παραγωγής να είναι τόσο βαρύ που κάνουν Το Ghost in the Shell's Συγκριτικά, το μικρό προϋπολογισμό του 95. Το γεγονός ότι ο Oshii σκηνοθέτησε μια συνέχεια Το φάντασμα στο κέλυφος ήταν μια πολύ μεγάλη συμφωνία. Στην πραγματικότητα, συναντήθηκε με τόσο μεγάλη προσδοκία ότι ο προϋπολογισμός της ταινίας ανήλθε σε ένα επιβλητικό δύο δισεκατομμύρια γιέν. Ως αποτέλεσμα αυτού, ο πρόεδρος της Production I.G., Mitsuhisa ishikawa, έκανε προσωπική επαφή με τον Toshio Suzuki, τον πρόεδρο του Studio Ghibli, για το ζήτημα της συμπαραγωγής της ταινίας μαζί τους και της κατανομής αυτού του κόστους. Η Suzuki αποδέχθηκε αυτήν τη συμφωνία λόγω των προοπτικών της Αθωότητα, αλλά το πιστεύετε ή όχι, ο Oshii είχε πραγματικά λίγο προϋπάρχον κακό αίμα με τη Suzuki στο Ghibli. Πριν από χρόνια, ο Oshii εργαζόταν στην παραγωγή μιας ταινίας μαζί με τον Miyazaki και τον λαό Ghiblo με το όνομα του Αχόρ. Δυστυχώς, ξέσπασαν καλλιτεχνικές διαφορές και το έργο ακυρώθηκε σύντομα στη φάση ανάπτυξης. Ευτυχώς, ο Oshii και ο Ghibli κατάφεραν να αφήσουν τις διαφορές τους και να δημιουργήσουν κάτι όμορφο εδώ.
3Το τραγούδι The Ballade of Puppets είναι συνέχεια της δημιουργίας ενός Cyborg της αρχικής ταινίας
Πολλά απο Η αθωότητα Το soundtrack συγχαίρει όμορφα και συνεχίζει τα ορχηστρικά θέματα και ιδέες που παρουσιάστηκαν στην πρώτη Το φάντασμα στο κέλυφος. Με τη μουσική της ταινίας να πραγματοποιείται για άλλη μια φορά από τον Kenji Kawai, ο στόχος ήταν η σκόπιμη επιστροφή σε κομμάτια από την πρώτη ταινία. Το κομμάτι Follow Me από την πρώτη ταινία βλέπει μια επίσημη επανάληψη Αθωότητα, αλλά ο Kawai έχει ακόμα περισσότερη διασκέδαση με την παρακολούθηση που συνθέτει Το Ghost in the Shell's εικονική Δημιουργία κομματιού τίτλου Cyborg. Η δημιουργία ενός Cyborg είναι ένα αξιομνημόνευτο κομμάτι μουσικής, λόγω των στοιχειωδών ψαλμάτων των τραγουδιστών του minyoh που απαρτίζουν το τραγούδι. Ο Kawai μεταφέρει αυτήν την ιδέα στο επόμενο επίπεδο στα κομμάτια του The Ballade of the Puppets Η αθωότητα μουσική υπόκρουση. Ο Kawai χρησιμοποιεί για άλλη μια φορά τη χορωδία minyoh, αλλά αυτή τη φορά έχει 75 ερμηνευτές που συμμετέχουν στην ψαλμωδία, με τη συνεδρία να είναι αδύνατη 14 ευθείες ώρες της ηχογράφησης. Ενώ αυτός ο βαθμός προσπάθειας μπορεί να ασκείται στα ιδεολογικά, τα κομμάτια Ballade of Puppets του Kawai είναι σίγουρα το επίκεντρο του soundtrack της ταινίας και δημιουργούν την ίδια μαγεία του πρωτότυπου Το φάντασμα στο κέλυφος.
Πότε θα κυκλοφορήσει το παιχνίδι South Park
δύοΤο σχέδιο των κουκλών εμπνέεται από τον Hans Bellmer
Ένας σύντομος επανασχεδιασμός του Το Ghost in the Shell's οι κούκλες πραγματοποιούνται μεταξύ της πρώτης και της δεύτερης ταινίας. Οι κούκλες ενημερώνονται σε Αθωότητα ακολουθώντας μια προσέγγιση με σφαιρική σύνδεση όσον αφορά τα κύρια άκρα της κούκλας. Αυτή η προσέγγιση με σφαίρα έχει ληφθεί από το στυλ art του Hans Bellmer, ο οποίος θεωρείται ακόμη και ο πρωτοπόρος κούκλες με μπάλα, τόσο τρελός όσο μπορεί να ακούγεται κάτι τέτοιο. Ο Oshii ήταν οπαδός αυτής της μπάντας Αθωότητα δεδομένου ότι φαίνεται να μεταφέρει τον άνθρωπο αλλά όχι το βλέμμα που είναι σημαντικό για την ταινία. Ήταν ζωτικής σημασίας για αυτές τις κούκλες να μεταφέρουν ακόμα ένα πνεύμα, αλλά και να φαίνονται τεχνητές. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Oshii έχει όλους τους χαρακτήρες του που λειτουργούν σε κινήσεις και κινήσεις που μοιάζουν με κούκλα για να θολώσουν περαιτέρω αυτή τη γραμμή μεταξύ πραγματικού και ψεύτικου. Το έργο του Bellmer μίλησε στον Oshii τόσο πολύ που ο σκηνοθέτης σχεδίαζε ακόμη και μια έκθεση για τον εορτασμό της ταινίας του που παρουσίασε το έργο τέχνης άλλων ιαπωνικών καλλιτεχνών καθώς πειραματίστηκαν με κούκλες με μπάλα.
1[SPOILER] Βρίσκεται στην ταινία
Μια πραγματική χιονοστιβάδα συναισθημάτων ξετυλίγεται συνήθως όταν οι οπαδοί το μαθαίνουν με ενθουσιασμό είναι μια συνέχεια του Το φάντασμα στο κέλυφος, αλλά αυτό όχι στο κέντρο του κωλοπόλεμου του Ταγματάρχη Motoko Kusanagi. Υπάρχει ένας βαθμός κατανόησης με τον Oshii να απομακρύνεται από τον Major χαρακτήρα. Για ένα, ήθελε Αθωότητα να είναι λιγότερο συμβατική συνέχεια, και έτσι η αφαίρεση του κύριου χαρακτήρα της πρώτης ταινίας είναι ένας χρήσιμος τρόπος επίλυσης αυτού του προβλήματος. Επιπλέον, δεν υπάρχει τίποτα λάθος με τους χαρακτήρες Batou και Togusa Αθωότητα επιτρέποντάς τους μια ωραία στιγμή στο προσκήνιο, επισημαίνοντας τα πλεονεκτήματά τους στη διαδικασία. Μια άλλη υπόθεση που ακολουθεί γύρω από την Motoko θα αναπόφευκτα να δει κάποιον άλλον να καταπιεί στο ξύπνημά της.
Γι 'αυτό είναι τόσο συναρπαστικό κατά τη διάρκεια Η αθωότητα τελική πράξη, όταν όλοι οι γυναικοειδείς βυθίζονται και αρχίζουν να παράγουν μαζικά, ότι ο Ταγματάρχης Kusanagi κάνει εμφανιστεί στο τέλος του χρόνου για να σώσει την ημέρα. Σίγουρα, μπορεί να χρησιμοποιεί ένα διαφορετικό σώμα τώρα, αλλά η σύντομη έκρηξη της Motoko Αθωότητα ανταμείβει τους θεατές κατά τις τελευταίες στιγμές του είναι καθαρή ευδαιμονία. Αθωότητα εξακολουθεί να αξίζει πίστωση για την καθυστέρηση όσο κάνει πριν αποχωρήσει ο Major από τη συνταξιοδότησή του.
---
Αλλά τι σου λέει ο εγκέφαλος στον κυβερνοχώρο; Υπάρχουν περισσότερα Ghost in the Shell 2: Αθωότητα καλούδια εκεί έξω που αξίζουν προσοχή; Είναι η ιστορία αυτής της ταινίας ως το επίκεντρο μιας ζωντανής δράσης Το φάντασμα στο κέλυφος η συνέχεια? Ανεβάστε τις σκέψεις σας παρακάτω!
Το φάντασμα στο κέλυφος θα είναι στις αίθουσες στις 31 Μαρτίου 2017