Ένας σημαντικός συντελεστής στη γοητεία του Guardians of the Galaxy είναι ο τρόπος που χρησιμοποιεί τη μουσική. Εδώ είναι δέκα εφαρμογές που ήταν απλώς τέλειες.
Η ματσέτα σκοτώνει ξανά στο διάστημα πλήρης ταινία
Η υπερηφάνεια και η χαρά του James Gunn, το Φύλακες του Γαλαξία franchise, είναι το καλύτερο πράγμα που συμβαίνει στο Marvel Cinematic Universe. Οι άνθρωποι συχνά ξεχνούν ότι το σύνολο της Φάσης 1 οδηγεί στο πρώτο Εκδικητές ταινία, η οποία ήταν υπέροχη. Αλλά σε μία μόνο ταινία, ο Gunn και το πλήρωμα κατάφεραν να κάνουν Φύλακες του Γαλαξία με ένα άλλο μεγάλο καστ χωρίς ταινίες συσσώρευσης και ήταν σχεδόν τέλειο.
Επειτα Τομ. 2 βγήκε και ήταν πραγματικά τέλειο, και οι Guardians συνέχισαν να έχουν ρόλους Πόλεμος απείρου και Τέλος παιχνιδιού , με μια τρίτη μεμβράνη που αναμένεται να τυλίξει τα τόξά τους. Η πραγματική μουσική που εμφανίζεται στις ταινίες διαδραματίζει αναπόσπαστο ρόλο στο στυλ και την ιστορία των ταινιών, οπότε ήρθε η ώρα να δούμε μερικά από τα καλύτερα σημεία των κομματιών που χρησιμοποιήθηκαν.
10«Rubberband Man» - The Spinners
Ο Τζέιμς Γκουν κατάφερε να πάρει κάποια συμβολή Πόλεμος απείρου , έτσι ώστε η εμφάνιση των Guardians να ενταχθεί στο υπόλοιπο MCU, η πρότασή του να χρησιμοποιήσει το 'Rubberband Man' για να υποδείξει την εμφάνισή τους ήταν υπέροχη. Ο funky ήχος της δεκαετίας του '70 είναι ακριβώς το είδος της μουσικής που Πέννα μεγάλωσε (λόγω της γεύσης της μητέρας του), και την είσοδο των κηδεμόνων στο Πόλεμος απείρου ήταν ένα τεράστιο ευχαριστημένο πλήθος. Το γεγονός ότι η ρετρό μουσική έγινε αμέσως υπόδειξη για τους θαυμαστές δείχνει πόσο μακριά έχουν φτάσει οι Guardians στην ποπ κουλτούρα και την αναγνώρισή τους.
9«Hooked On A Feeling» - Μπλε Σουηδός
Το «Hooked On A Feeling» χρησιμοποιήθηκε σε μεγάλο βαθμό στο μάρκετινγκ για Φύλακες του Γαλαξία και σχεδόν λειτούργησε σαν ένα τραγούδι θέματος για αυτούς. Χρησιμοποιείται στην πρώτη ταινία αρκετά ξεκαρδιστικά, όταν ένας περίεργος φύλακας κλέβει τον Quill's Walkman και το παίζει, μπαίνοντας σαφώς στο αυλάκι λίγο πριν ένας εξοργισμένος Quill απαιτήσει να σταματήσει. Φυσικά, ο τρόπος με τον οποίο «η αισιόδοξη μουσική σε ατυχείς περιστάσεις» λειτουργεί καλά, καθώς ο Quill ταιριάζει στη μελωδία.
8«Fooled Around And Fell In Love» - Elvin Bishop
Ο Peter Quill είναι ένα εντελώς ανώριμο χάος, και το Κηδεμόνες Οι ταινίες δείχνουν ουσιαστικά την ανάπτυξή του σε πιο υπεύθυνο άτομο. Ενώ συνομιλεί με την Gamora, ο Quill δοκιμάζει τα κόλπα του playboy, παίζοντας το τραγούδι 'I Fooled Around And Fell In Love'. Ωστόσο, φαίνεται να υπάρχει μεγαλύτερη ειλικρίνεια στις τακτικές αποπλάνησης του Quill, καθώς δεν προσπαθεί απαραίτητα να χρησιμοποιήσει το Gamora μόνο για ένα βράδυ. Ωστόσο, είναι λίγο σοφότερη για τη «πυελική μαγεία» από ό, τι υποθέτει και του τραβάει το όπλο της, προειδοποιώντας τον σε μια ξαφνική ατμόσφαιρα.
7«Southern Nights» - Γκλεν Κάμπελ
Ο ρόλος του Michael Rooker ως Yondu ήταν μια εξαιρετική παράσταση στο Κηδεμόνες ταινίες και το διακριτικό νότιο νότιο που κουβαλούσε λειτούργησε καλά με τον χαρακτήρα. Καθώς ο Yondu και οι Ravagers του πλησίασαν το φαινομενικά ανυπόφορο κάμπινγκ Guardian στο Τομ. 2 , αποκαλύπτεται ότι ο Rocket ήταν καλά προετοιμασμένος και τους περίμενε, παίζοντας «Southern Nights» για να φαίνεται σαν το πλήρωμα να χαλαρώνει.
Ο πύραυλος χαίρεται ευχάριστα και προκαλεί πλήρες χάος στις τάξεις των Ravagers, ανατινάροντάς τα με βελάκια, φυσώντας τα, και στέλνοντάς τα πάνω και κάτω με νάρκες βαρύτητας. Η διασκεδαστική μελωδία λειτουργεί τόσο για να επισημάνει την ομορφιά της νύχτας του εξωγήινου πλανήτη, να σηματοδοτήσει την άφιξη του Yondu, και να γοητεύσει την τρέλα.
6«Μπράντυ (Είσαι ένα καλό κορίτσι)» - Γυαλί
Ως ένας από τους πιο ανεπτυγμένους και συναρπαστικούς κακούς της MCU, ο Ego είχε μεγάλη επιρροή σε αυτό που έκανε τον Quill το άτομο που ήταν. Ένας πατέρας που είναι παρών, ή σε αυτήν την περίπτωση, δεν είναι παρών, μπορεί να έχει τεράστιες επιπτώσεις σε ένα άτομο. Κατάφερε με επιτυχία να ερωτευτεί τη μητέρα του Quill και να φέρει το παιδί του. Το εγώ ήταν ουσιαστικά σαν ένα διαγαλαξιακό παράσιτο, κάνοντας αυτό σε πλανήτες σε όλο τον γαλαξία. Η φαινομενικά απαλή μελωδία του τραγουδιού παίρνει μια διαφορετική στροφή από τη δεκαετία του '70 στη συνειδητοποίηση ότι ο Ego εκπροσωπήθηκε από τους στίχους του, τους οποίους επεσήμανε αργότερα. «Η ζωή μου, η αγάπη μου, κυρία μου, είναι η θάλασσα ...» είναι μια πολύ κατάλληλη δήλωση για ένα χειραγωγικό ον που ήθελε βασικά να απορροφήσει τον απέραντο γαλαξία.
5«Πατέρας και γιος» - Cat Stevens
Ο θάνατος του Yondu το Τομ. 2 είναι από τις πιο λυπηρές στιγμές στο MCU και η επόμενη κηδεία είναι μια από τις πιο συναισθηματικά φορτισμένες στιγμές. Στην πραγματικότητα, η κηδεία του Yondu ήταν αναμφισβήτητα καλύτερη από την κηδεία του Tony Stark (αν και ο Tony ήταν προφανώς η πιο αγαπημένη φιγούρα). Καθώς το 'Father and Son' παίζει ενώ ο Quill συμφωνεί με το γεγονός ότι ο θετός πατέρας του πέθανε, κάθε χαρακτήρας παίρνει τη δική του υπαρξιακή κρίση για να προβληματιστεί στην τελευταία σκηνή της ταινίας. Αλλά είναι ο Rocket που παίρνει την πιο γλυκιά στιγμή. Ο πύραυλος ήταν πικρός και απομόνωση, αλλά συνδέθηκε με τον Γιόντου και ανακάλυψε τον εαυτό του. Καθώς βλέπει το πανέμορφο αφιέρωμα που έβαλαν οι Ravagers στον ουρανό για τον Yondu, ο Rocket ρίχνει σιωπηλά μερικά δάκρυα και αντανακλά τη μεγαλύτερη εικόνα ενώ προβληματίζει τον πεσμένο φίλο του.
ποια χρονιά βγήκε το fast and furious 7
4«Θέλω να επιστρέψεις» - The Jackson Five
Η εμβληματική σκηνή μεσαίων πιστώσεων στην πρώτη ταινία είναι εύκολα μια από τις καλύτερες σκηνές πιστώσεων MCU εκεί έξω. Καθώς το νέο μωρό Groot μεγαλώνει μετά το θυσία του πρωτότυπου, βλαστάνει τα χέρια του και αρχίζει να χορεύει. Καθώς ο Drax κάθεται πίσω του, ελέγχει τον Groot, αλλά ένας ντροπαλός Groot παγώνει τέλεια στη θέση του έως ότου ο Drax κοιτάξει μακριά και ο Groot συνεχίζει να χορεύει. Αυτό το αστείο θα εμφανιστεί ξανά στο άνοιγμα του Τομ. 2 , όταν ένας Groot που χορεύει θα ανοίξει την ταινία και θα παγώσει ξανά όταν ο Drax κοίταξε το δρόμο του. Δεν είναι τίποτα σημαντικό, αλλά καταγράφει την απόλυτη διασκέδαση που προσφέρουν οι ταινίες.
είναι ο φόβος του νεκρού που περπατά πριν ή μετά τον νεκρό που περπατά
3«Η αλυσίδα» - Fleetwood Mac
Το Fleetwood Mac είναι ένα από τα πιο δημοφιλή συγκροτήματα που το Κηδεμόνες χρησιμοποιούν ταινίες και η επιλογή του «The Chain» ήταν εξαιρετική. Οπως και Τομ. 2 ασχολείται με την ανάπτυξη των Guardians ως οικογένεια, το 'The Chain' παίζει ενώ οι Guardians διαφωνούν στην πρώτη πράξη της ταινίας. Καθώς ο Πέτρος κυνηγά τον (βιολογικό) πατέρα που δεν είχε ποτέ, και αυτός ο πατέρας τον προδίδει, παλεύει χωρίς τον έλεγχο του Εγώ.
Όταν το «The Chain» παίζει για δεύτερη φορά, είναι όταν ο Peter σκέφτεται την πραγματική οικογένεια που δημιούργησε και είναι σε θέση να κυνηγήσει τον Ego και να τον πολεμήσει σε μια επική φιλονικία. Είναι γνωστό ότι το 'The Chain' ήταν στο άλμπουμ 'Rumors' και είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι ήταν το μόνο τραγούδι που έδωσε πίστωση σε όλα τα μέλη του συγκροτήματος, γνωστό για τις περίπλοκες και δραματικές σχέσεις μεταξύ των μελών του.
δύο«Ελάτε λίγο πιο κοντά» - Ο Jay και οι Αμερικανοί
Τομ. 2 έχει πολλά να κάνει, και φιλοξενεί επίσης μία από τις πιο όμορφες σκηνές στο MCU. Καθώς οι Rocket, Groot και Yondu ξεφεύγουν από τα κελιά τους και συγκεντρώνουν την εκδίκηση τους για τους Ravagers που πρόδωσαν τον Yondu, ο Rocket καταφέρνει να χλευάζει το καταδικασμένο πλήρωμα με το «Come A Little Bit Closer», καθώς το νέο βέλος του σφυρίγματος του Yondu βγαίνει μέσα και έξω τα τζάκια. Η οπτική απεικόνιση της κόκκινης γραμμής του θανάτου και της χαρούμενης μουσικής που παίζουν πάνω από το σφαγείο του ραντεβού των μεταλλαγμένων είναι μια τέλεια οπτική και ακουστική απόλαυση.
1«Έλα και πάρτε την αγάπη σας» - Redbone
Άτομα που προσπαθούν να μαντέψουν ή να ζητήσουν επερχόμενη μουσική Guardians of the Galaxy Vol. 3 απλώς χάνουμε χρόνο. Τα τραγούδια είναι ακριβώς αυτό που πρέπει να είναι. Η μουσική είναι ένα πολύ προσωπικό θέμα, και το Κηδεμόνες Οι ταινίες έχουν τη δική τους ροή και προσωπικότητα σε αυτές και τη μουσική τους. Εξάλλου, κανείς δεν θα έλεγε σε έναν ζωγράφο τι χρώματα να χρησιμοποιήσει για τη δουλειά του. Και έχοντας αυτό κατά νου, το τραγούδι που χρησιμοποιείται καλύτερα είναι αυτό που έπαιξε πάνω από τις πρώτες πιστώσεις της πρώτης ταινίας: «Come And Get Your Love».
Είναι μια συχνά ξεχασμένη αίσθηση μελωδίας που δεν έχει να κάνει πολύ, και στην εναρκτήρια σκηνή, ο Quill απλά χορεύει και απολαμβάνει τις καθημερινές του δουλειές. Έχει το δικό του μικρό σύστημα, κάνει καλά και η μουσική συμπληρώνει τη δουλειά του. Η μουσική προκαλεί το κοινό σε όλη τη διάθεση της ταινίας: διασκεδάστε. Αυτό είναι το τραγούδι που ξεκίνησε αυτό το συναίσθημα και κατάφερε να ακολουθήσει μια πολύ βαριά σκηνή έναρξης χωρίς να αισθάνεται αναγκασμένος ή να δίνει συναισθηματική μαστίγιο. Είναι αντιπροσωπευτικό του Κηδεμόνες προνόμιο. Διασκεδαστικό, αλλά ακόμα ικανό να προσφέρει καρδιά.